Obdobie kultúrnej renesancie, poznačené v prvom rade zvýšeným záujmom o staroveké hodnoty v Taliansku, historická veda definuje rok 1456. Tento čas zodpovedá podmienenému koncu stredoveku, ktorý sa začal prejavovať vo všetkých sférach života, vrátane predovšetkým kultúrnych a spoločenských aktivít. Preto je práca Leonarda da Vinciho v tejto súvislosti obzvlášť zaujímavá.
Osobnosť Leonarda da Vinciho poskytla neoceniteľnú službu pre rozvoj duchovného aspektu renesancie v Taliansku, rozorvanej vnútornými rozpormi a vonkajšími feudálnymi vojnami. Koniec koncov, jeho tvorivé dedičstvo stále obťažuje fantáziu aj sofistikovaného moderného človeka.
Oduševnenú atmosféru tej doby v plnej miere súčasne odráža veselá a veselá dispozícia Raphaela, vždy obklopená spoločnosťou priateľov, a namáhavá a pochmúrna postava Michelangela, ktorý spolu s Leonardom da Vincim získava lukratívny charakter komisia na vymaľovanie kresťanskej katedrály vo Florencii. A vedením tohto ambiciózneho projektu je poverený mladý a ambiciózny úradník Niccolo Machiavelli.
A práve táto široká škála duchovnej realizácie stojí v popredí doby, keď sa idealizácia staroveku stane tým matematicky overeným modelom architektúry a umenia. Grécko-rímske dedičstvo je navyše plne doplnené vhodným kreatívnym spracovaním, ktoré dokázalo vniesť charakteristickú jedinečnosť a originalitu kultúrneho dedičstva svojej doby.
Kreatívne dedičstvo Leonarda da Vinciho
Dnes je spoľahlivo známe, že génius Leonarda da Vinciho sa dokázal rozšíriť takmer do všetkých oblastí maľby a techniky. Vzhľadom na to, že ako umelec bol svojho času oveľa menej žiadaný, musel sa tento talentovaný človek umiestniť predovšetkým ako inžinier pri vytváraní nových druhov zbraní, alebo napríklad ako kuchár, ktorý bol schopný vymyslieť dostatočné množstvo množstvo nových a vynikajúcich jedál.
Je známe, že v Miláne mal na starosti vojvodov vlastný stôl, v súvislosti s ktorým musel zvládnuť nielen celý súbor opatrení slúžiacich na rôzne slávnostné hody, ale zaoberať sa aj otázkami súvisiacimi s prípravou celého sortimentu ponúk. A medzi jeho najslávnejšie úspechy v oblasti inžinierskych stavieb treba vyzdvihnúť početné vysokokvalitné výkresy lietadiel, podľa ktorých sa dnes dá vyrobiť celkom relevantné letecké vybavenie.
Tento geniálny vynálezca veril, že človek bol stvorený pre leteckú dopravu. Takže v zozname jeho tematických výtvorov je padák, ďalekohľad s dvoma objektívmi, odľahčená verzia mobilných mostov a oveľa viac. Za jeho výskum v oblasti anatómie si zaslúžil zvláštne slová vďačnosti, pretože v tejto oblasti vedy predbehol dobu minimálne o tri storočia.
Posledné roky svojho života strávil Leonardo da Vinci vo Francúzsku, kde sa aktívne podieľal na organizácii dvorských osláv, viedol projekt na zmenu kanálov dvoch riek, vytvoril plán medzi nimi a tiež plánoval výstavba nového kráľovského paláca. Génius tohto človeka bol skutočne nevyčerpateľný. Možno by mohol byť na čele zoznamu geniálnych ľudí na planéte všetkých čias a národov.
Hodnotenie odborníkov na umenie
Obraz „Ján Krstiteľ“od talianskeho renesančného umelca Leonarda da Vinciho je maľovaný olejom. Patrí to k neskoršiemu obdobiu umelcovej tvorby. O dekadentnej povahe tohto diela svedčí nielen obdobie umelcovho života, ale aj koniec samotnej renesancie, ktorý inšpiroval celý európsky svet kultúry a umenia. Je to jasne vidieť na Johnovom obrázku a na pozadí obrázka absencie tradičnej krajiny.
„Jána Krstiteľa“namaľoval umelec na statku Clu (mesto Amboise v strednej časti Francúzska), keď si ho vysoko vážil a bol obklopený všeobecným uznaním a pozornosťou. Je známe, že Leonardo da Vinci už nepociťoval uspokojenie z vlastnej tvorivosti. Neustále sa zaoberal prepracovaním a doplnením svojich starých diel, ktoré sem vo veľkom priniesol so sebou. Všetky znaky ukazujú, že tento obraz bol „vyvolaný v mysli“počas obdobia jeho extrémneho tvorivého úpadku.
Na snímke mladý muž s jednou rukou otočenou nahor a druhou držiacu kríž na hrudi. Tajomnosť a záhadnosť obrazu je zvýraznená kontrastom tmavého pozadia a osvetlenej postavy mladého muža. Napriek nadšeným recenziám kolegov z tvorivej dielne a kritikov o vtedajších umelcových dielach, bol to obraz „Ján Krstiteľ“, ktorý ich skutočne prekvapil. Koniec koncov, obvyklý kanonický obraz svätca sa v tomto prípade veľmi líšil od výsledného obrazu.
Náboženská tradícia jednoznačne interpretuje osobnosť Jána Krstiteľa, ktorý sa vo Svätom písme zjavil práve ako ťažký asketik s bohatými vlasmi na tvári. Nejednoznačný úsmev mladíka vyobrazený na obrázku preto nezodpovedá klasickému vnímaniu slávnej historickej a náboženskej postavy. Je dôležité si uvedomiť, že práve tento úsmev bol charakteristický pre všetky tváre ľudí, ktoré Leonardo vykreslil v neskoršom období tvorivosti.
Práve absencia malebnej krajiny v pozadí maľby „Ján Krstiteľ“a kvitnúci obraz mladého muža, ktorý nezodpovedá kánonickým pravidlám umeleckej reprodukcie obrazov, nám umožňujú povedať, že Da Vinci v tomto prípade chce na diváka urobiť zvláštny dojem. Možno si veľa ľudí spája tento druh nejednoznačnosti iba s ironickým motívom a s určitým nadhľadom, ktorý im umožňuje nahliadnuť nad rámec tradičného bytia.
Stručný popis maľby
Mladý John je zobrazený na tmavom pozadí maľby. Svetlo na ňu dopadá zhora a zľava. Ukazovákom pravej ruky svätý ukazuje na krížik umiestnený na hrudi a je jeho priamym atribútom. Je to kríž a obloha, ktoré symbolizujú príchod Spasiteľa. Preto toto gesto výrečne svedčí o posolstve, keď všetci ľudia musia uvažovať o duchovnom úkone spojenom s prípravou na túto najdôležitejšiu udalosť.
Na obraze Leonarda da Vinciho komunikuje zobrazená postava s divákmi jeho očami. Nežne sa usmieva a jeho postava je úplne v súlade s typom zrelého umelca. Oblečenie pustovníka je kožušinová. Nie je úplne oblečený a svoje pravé rameno necháva odhalené v správnych proporciách. A dlhé kučeravé vlasy Jána Krstiteľa padajú vo vlnách cez plecia.
Mnoho odborníkov naznačuje, že jeho študent Salai slúžil ako umelcov vzor. Všetky šerosvitné a kontrastné prechody majú jemný a prepracovaný charakter. Slávne sfumato, ktoré predtým vymyslel sám Leonardo da Vinci, sa tu plne realizuje. Zaoblenie a plastickosť dokonalých foriem je na obrázku zdôraznené jemnými a veľmi jemnými prechodmi medzi svetlými a tmavými tónmi. Tento spôsob zobrazenia vám umožňuje odrážať zduchovnený stav svätca. Je prekvapujúce, že na plátne nevidno ťahy štetcom.
Maľba „Ján Krstiteľ“: materiály a historická exkurzia do miest bydliska
Slávny obraz Leonarda da Vinciho „Jána Krstiteľa“bol v rokoch 1508-1513 namaľovaný orechovým olejom na drevo. Veľkosť plátna je 69 x 57 cm Je potrebné si uvedomiť, že v čase písania tohto majstrovského diela boli materiály na maľovanie vyrábané pomocou technológie, ktorá je úplne iná ako tá moderná. Olej sa teda bielil na slnku päťdesiat rokov a dosky sa sušili ešte dlhšie. Farby si pripravovali samotní umelci. Spravidla používali kryštály rozdrvené na práškový stav.
Prvýkrát o obraze Leonarda da Vinciho „Ján Krstiteľ“sa v kronikách spomína v roku 1517. Je známe, že to bol jeho študent Salai, ktorý sa stal jeho majiteľom po smrti učiteľa. Mimochodom, urobil z neho aj kópiu, ktorá je dobre zachovaná. A po smrti Salaiho jeho príbuzní predali originál Františkovi I. vo Francúzsku. Tak táto práca skončila v Louvri. Neskôr však bola znovu predaná do Anglicka v zbierke Karola I. Po poprave tohto panovníka sa obraz objavuje už v Nemecku. Najneskôr v roku 1666 ho zástupcovia Ľudovíta XIV. Vykúpili a majstrovské dielo sa znovu objavilo vo Francúzsku. Teraz je v Louvri vystavený obraz „Jána Krstiteľa“od Leonarda da Vinciho.
