Holandskému maliarovi Petrovi Klassovi sa na jeho obrazoch podarilo dosiahnuť ohromujúcu atmosféru a úžasnú jednoduchosť. Vďaka nemu sa k maľovaniu dostal žáner „raňajky“a „vanitas“. Umelec je označovaný za jedného z najdôležitejších majstrov zátišia zlatého veku Holandska.
Meno slávneho maliara často znie ako Peter Klass z Harlemu. V jeho dielach cítiť nadšenie pre krásu hmotného sveta. Majster študoval prírodu tak dôkladne v snahe pochopiť jej podstatu, že dosiahol ohromujúci realizmus obrazu.
Začiatok tvorivosti
O živote samotného pána sa vie len málo. Neexistujú ani jeho portréty. Životopis budúceho maliara sa začal v roku 1596 alebo 1597 v belgickom Bircheme. Nie sú k dispozícii žiadne informácie o prvých rokoch.
Prvé diela Petra pripomínajú štýl antverpských majstrov zátiší. Už vtedy sa však Klasove stolné kompozície vyznačovali zavedením rozmanitosti v podobe fajčiarskych doplnkov, pridania nápojov a jedál a hudobných nástrojov.
Umelec s úžasnou starostlivosťou namaľoval všetky hmatateľné detaily a snažil sa vylepšiť ilúziu reality usporiadaním objektov tak, aby sa dosiahla ich vizuálna vzdialenosť v priestore.
Podľa niektorých správ bol jeho učiteľom Floris van Dyck. Z raných diel umelca je badateľný jeho talent. Všetky predmety pre obrazy vybral on s veľkým vkusom. Mnoho „hrdinov“maliarovych zátiší symbolizuje krehkosť pozemského života ľudí. V roku 1620 sa Peter stal členom Antverpského cechu svätého Lukáša.
Od roku 1621 Claes pracoval a žil v holandskom Haarleme. Usporiadané umelcom a osobným životom. Oženil sa, rodine sa narodilo dieťa v roku 1621, syn Nicholasa Petersa Birhama. Neskôr sa stal uznávaným maliarom krajiny. Učiteľom budúceho maliara bol jeho otec. V manželstve s druhou manželkou sa objavili dve dcéry.
Vlastnosti obrazov
Maliar založil nové žánrové odrody „raňajky“a „vanitas“. Obrazy od tých predchádzajúcich odlišoval špeciálny výber predmetov a originalita interpretácie. „Raňajky“sú zaujímavé nie luxusom alebo nádherou a dostatkom jedla.
Popularitu plátna zaisťovali celkom bežné detaily. Predmety boli položené na stole prikrytom snehobielym obrusom. Sklo sa stalo ich najdôležitejším doplnkom. Odlesk svetla hrajúci na jeho povrchu dal obrazom hmatateľnú realitu.
Umelec starostlivo premýšľal o umiestnení každého detailu diela. Na jeho plátne "Pipes and Brazier" sa kompozícia vyznačuje lakonizmom a jednoduchosťou. Majster ukazuje publiku niekoľko predmetov, ale robí to majstrovsky.
Priláka tiež tlmená farba udržiavaná v sivých tónoch. Najjemnejší svetlý tieň a ľahké prechody dodajú šperkom lesk a lesk dokonca aj uhlíkom na ohništi.
Maliar zvyčajne staval kompozíciu na objektoch oválneho tvaru. Obrysy nádob sa vyznačovali priesečníkom zaoblenia a plynulosť rytmu poskytovala harmóniu obrazu. To láka na maľbe „Raňajky“. Stred plátna je posunutý na stranu, smerom k sklu, na tenkom pohári nádoby hrajú zvýraznenia.
Rozkvet
Klas majstrovsky presne distribuované línie a zväzky. Detaily rovnakej tonality oživuje iskrivé svetlo. A samotné objekty so šikovnou rukou sú spojené do jedného celku, ako na plátne „Zátišie s nápojovými nádobami“.
Úžasná zručnosť farbiara je plne odhalená v maľbe „Raňajky so šunkou“. Oko publika priťahuje zlatá kôrka role na kovovom tanieri a ružový odtieň chutnej šunky, ktorá akoby hrdo ležala na podnose v strede stola. Odlesky svetla, šumivé na priehľadných stenách skla, dodávajú plátnu živosť. Rovnaký efekt poskytujú aj šumivé plechové platne.
Majstrovské diela sa postupom času stávali z hľadiska maľby čoraz rafinovanejšie. Vyznačujú sa tiež veľkou slobodou v kompozičnom zmysle. Pre fajnšmekrov je zvlášť zaujímavý obraz „Prevrátený džbán a ďalšie predmety na obrus.“Prázdny džbán tvorí základ jej diagonálne lemovanej kompozície.
Od iných pláten sa Klas odlišuje výrazne napísaným rokom 1653 „Raňajky s rybami“. Pre plátno je charakteristický vertikálny podlhovastý formát. Poskytuje dojem priestoru, ktorý stúpa nahor a koncentruje pozornosť diváka na vysoký sklenený fougere umiestnený v strede. V tejto práci maliar opäť potvrdil svoj titul skutočného majstra tónovej maľby.
Majster pomocou úspešného zoskupenia predmetov predviedol živosť šumenia kovového riadu a skla. Obzvlášť atraktívny je stredový červený prízvuk: víno naliate do úzkeho pohára.
Výsledky činností
Väčšina kariéry maliara sa venuje zátišiu v tlmených farbách s obmedzeným počtom predmetov. Majster tu však tiež predviedol jedinečnú schopnosť predstaviť rozmanitosť pomocou najjemnejších nuáns kompozície, svetelných efektov, textúr a odrazov.
Ranné jedlo sa stalo umelcovým obľúbeným predmetom. Jeho „raňajky“sa zvyčajne podávajú na rohu stola. Pomocou najjednoduchších prostriedkov sa štandardná rutina zmenila na žiarivú krásu. V knihe Zátišie s horiacou sviečkou z roku 1627 dominujú monochromatické príbuzné tóny charakteristické pre neskoršiu tvorbu majstra.
Niekoľko pláten bolo vyrobených v žánri „vanitas“. Obrazy sa alegoricky vyznačujú živou symbolikou. Na takýchto plátnach sú jednak symboly nestálosti, jednak symbolika krehkosti života. Pozoruhodným príkladom je obraz Zátišie s lebkou a husím pierkom.
Paleta sa v rokoch 1630-1640 zmenila na takmer monochromatickú. Farebná škála pláten tohto obdobia sa vyznačuje veľkou tlmenosťou. Po obrázku je však kompozícia a farba opäť nápadná s dramatickosťou.
Pán prestal pracovať až v posledných dňoch. Umelec opustil tento život v roku 1661, 1. januára. Klasov jedinečný darček kombinovať rovnaké sady do mnohých originálnych a inovatívnych riešení mal obrovský vplyv na mnohých maliarov.
Ako prvý ocenil úlohu vzduchu, svetla a jednotu tónu v zátiší ako najdôležitejší prostriedok na sprostredkovanie integrity objektívneho sveta s prostredím.
Majstrove plátna sú v zbierkach Metropolitného múzea v New Yorku, sú uložené v Hermitage a múzeu Prado v Madride.
