Nikolai Nikolaevich Uvarov prežil takmer celý svoj život v Rige a je považovaný za lotyšského umelca. Jeho život a dielo sú však spojené s Ruskom a ruskou mentalitou nie menej ako s Lotyšskom. Tikhomirov je inovatívny umelec, ktorý vyskúšal viac ako 20 trendov v maliarskom umení a vyvinul svoje vlastné originálne nápady a metódy práce.
Detstvo
Nikolaj Nikolajevič Uvarov sa rád označoval za knieža: jeho predkovia na línii jeho otca patrili do starej kniežacej rodiny Uvarovcov. Jeho starý otec a pradedo boli kňazmi pravoslávnej cirkvi a jeho rodičia pôsobili ako učitelia ruského jazyka: otec v škole, matka na univerzite. Uvarov starý otec z matkinej strany - Samsonov Alexander Matveyevič - bol cukrárom známym v celom Uzbekistane.
Nikolaj Uvarov sa narodil a prvých päť rokov svojho života strávil v uzbeckej SSR, v meste Taškent. Umelec sa narodil 29. októbra 1941. Na jar 1946, keď syn ešte nemal päť rokov, išla jeho matka s ním k svojej sestre v povojnovej Rige a Nikolaj Uvarov tam zostal navždy. Celý život ho to však ťahalo do vlasti a do Uzbekistanu sa snažil cestovať minimálne raz ročne. Mimochodom, Uvarov sa naučil variť svojho slávneho pilafa, ktorý sa neskôr stal slávnym medzi umelcovými priateľmi a príbuznými.
Nikolaj začal kresliť už v ranom detstve: už ako päťročný kreslil karikatúry nenávideného Hitlera. V zmiešanej rusko-lotyšskej materskej škole, kde chlapec začal navštevovať Rigu, vytvoril kedysi sériu ilustrácií pre ruskú ľudovú rozprávku Máša a medveď. Deti i učiteľka sa potešili a potom matka mladého umelca prihlásila svojho syna do krúžku kreslenia v rižskom paláci priekopníkov. Veľkým plusom bolo, že deti dostali spotrebný materiál - papier, farby a stojany. Práve tu Nikolaj Uvarov začal chápať základy profesionálneho maliarstva. Hodiny viedol slávny lotyšský umelec Auseklis Matisovich Baushkenieks, ktorý svojim študentom poskytol základy klasického umenia.
O dva roky neskôr začal Uvarov navštevovať vážnejšiu vzdelávaciu a umeleckú inštitúciu - grafické štúdio Ústredného domu kultúry odborov, ktoré viedol Eduard Yurkelis, slávny majster akvarelov.
A na strednej škole # 26, kde Nikolaj študoval, kreslil s mladíckym nadšením všetky druhy priateľských kreslených filmov, karikatúr, „nočných môr“. Chlapec sa dobre učil, veľa čítal: jeho matka dostávala každý mesiac nový diel 50-dielneho vydania Veľkej sovietskej encyklopédie a Kolja doslova absorbovala informácie. Miloval tiež klasiku literatúry, sci-fi.
Vzdelanie a skorá kariéra
Uvarov ukončil strednú školu v roku 1958 a okamžite sa zamestnal: maliarske schopnosti, ktoré získal počas školských rokov, sa ukázali byť dosť dobré na to, aby sa stal umelcom v porcelánke v Rige. O dva roky neskôr bol Nikolaj povolaný do radov ozbrojených síl v raketových silách, slúžil v západnom Bielorusku, v pinských močiaroch. V jednotke, kde slúžil Uvarov, bola dobrá knižnica a mladý muž si znovu prečítal všetky knihy o histórii maľby, ktoré tam našiel. Ďalej pokračoval v maľovaní: „pre seba“aj „pre podnikanie“- navrhoval stojany, noviny atď.
Demobilizovaný v roku 1963 sa Uvarov rozhodol získať vysokoškolské vzdelanie vo svojej zvolenej profesii umelca, najmä ilustrátora kníh. Sníval o tom, že sa stane študentom Moskovského polygrafického ústavu, ale v prvom ročníku nemohol uspieť v súťaži pre 18 ľudí o miesto a ďalší rok táto súťaž prešla, ale namiesto neho bola prijatá dcéra slávneho spisovateľa na toto miesto. Počas obdobia prípravy a neúspešného prijatia pracoval Nikolai ako učeň dizajnéra kancelárie umeleckého dizajnu. A v roku 1965 nastúpil do prvého ročníka Fakulty stojanovej grafiky na Lotyšskej štátnej akadémii umení. Uvarov spomínal s veľkým vrúcnosťou a úctou k svojim mentorom - Alexandrovi Stankevičovi, učiteľovi úžitkovej grafiky; Peteris Upitis, majster knižnej grafiky; maľba s Levom Svempsom - všetci títo ľudia prispeli k formovaniu osobnosti a profesionality umelca Nikolaja Uvarova. Vo voľnom čase študent pracoval na čiastočný úväzok: kreslil plagáty, písal slogany na transparenty pre lotyšské továrne a závody.
Mladý špecialista
V roku 1971 prišiel mladý odborník s práve prijatým diplomom, ktorý pracoval ako umelec-dizajnér v kancelárii technickej estetiky elektromechanického závodu v Rige (REZ P / O „Radiotekhnika“). A okamžite išiel na služobnú cestu do Moskvy na Medzinárodnú elektrotechnickú výstavu v Sokolniki - na výzdobu pavilónu ZSSR.
Keď bol ešte na akadémii, Uvarov začal chápať úzkosť a obmedzenia konceptu „sovietskeho umelca“. Videl, že istý dopravný pás pracuje na školenie remeselníkov, ktorí boli v budúcnosti povinní plniť objednávky podľa jasných pravidiel a požiadaviek. Tento prístup k maľbe nevyhovoval tvorivej osobnosti Nikolaja Uvarova. Z tohto dôvodu sa pohádal so svojím šéfom a keďže si neprial stať sa poslušným a bezmocným „ozubeným kolieskom“, opustil prestížne miesto.
Pedagogická činnosť
V roku 1971 Nikolaj Nikolajevič začal pracovať ako učiteľ kreslenia na strednej škole №37 v Rige. Bol tu väčší priestor pre tvorivosť a mladá učiteľka postupne vypracovala originálnu metódu, ako naučiť deti maľovať. Táto technika je založená na rozvoji fantázie a tvorivého myslenia. Tento vývoj použil Uvarov vo svojej ďalšej pedagogickej činnosti. Nie všetko však pri tejto práci prebehlo hladko: vedenie nechcelo vyčleniť samostatnú triedu pre hodiny kreslenia a Uvarov musel behať po podlahách a kanceláriách so šanónmi a študijným príslušenstvom.
O štyri roky neskôr odišiel do Jurmaly a začal tam pracovať v škole č. 5. Tu dostal izbu, ktorú navrhol podľa svojich chutí a preferencií, objednal si transformačné stoly a kubické stoličky, rôzne vybavenie. Vďaka tomu mohli študenti nezávisle od seba meniť architektúru miestnosti, pričom sa budú riadiť témou hodiny.
Po ukončení školskej učiteľskej kariéry sa Uvarov začal venovať súkromnej výučbe a jeho hodiny boli veľmi žiadané. Mnoho študentov Uvarova mohlo vstúpiť na prestížne svetové univerzity umenia a dosiahnuť vynikajúce výsledky v tejto profesii. Mentor učil svojich zverencov nie remeslu, ale filozofii umelcovho diela, ukázal, ako je možné vyjadriť určitú filozofickú implikáciu prostredníctvom obrazu ľubovoľného bežného objektu.
V roku 1988 Nikolaj Uvarov vytvoril Baltsko-slovanskú spoločnosť, ktorá sa neskôr transformovala na Baltskú medzinárodnú akadémiu. A tu mu prišli vhod všetky jeho pedagogické objavy a vývoj, najmä - rozvoj tvorivého myslenia a predstavivosti. Od roku 1998 dokonca viedol na túto tému špeciálny kurz na katedre dizajnu v BRI - Baltskom ruskom inštitúte.
Kariéra umelca
V júli 1977 dostal Uvarov telefonát z redakcie lotyšských novín Sovetskaja Molodezh a bol pozvaný na miesto hlavného umelca. Šéfredaktor novín Anatolij Kamenev si stanovil úlohu: vzhľad každého čísla by mal byť zaujímavý! A Uvarov začal zavádzať systém ilustrácií pre každú hlavičku. Práce boli veľmi intenzívne, ale stálo to za to: noviny boli vysoko ocenené v Ústrednom výbore KSSZ a redaktor Kamenev bol pozvaný na povýšenie do Moskvy. Nový šéf Uvarova Andrej Vasilenok sa ukázal byť nie taký kreatívny a už vôbec nie veľkorysý v poplatkoch.
Uvarov bol opäť nútený rezignovať - stalo sa to v roku 1980. Okamžite sa objavila nová práca a v umelcovom životopise sa začalo nové obdobie, ktoré vtipne nazval „lekárskym“: osem rokov pracoval Nikolai Nikolajevič v Rižskom lekárskom ústave ako starší umelec v redakčnom a vydavateľskom oddelení: publikoval výučbu pomôcky, brožúry a knihy. V roku 1988 bol Uvarov z tejto pozície prepustený a začal sa venovať tvorivej činnosti ako „slobodný umelec“.
Tvorba
Uvarov pracoval rôznymi technikami a štýlmi: grafikou, gravírovaním, olejom, akvarelom, atramentom, ceruzkou atď. Rozmanité sú aj žánre umelcovej tvorby: krajiny, medzi ktorými je množstvo obrazov Strednej Ázie, náčrty mestskej architektúry a prírody, karikatúry, slávni „debelini“ako druh karikatúr zosmiešňujúcich negatívne javy v spoločnosti.
Samostatný blok treba vyzdvihnúť dizajnérsku prácu Uvarova: kresby ilustrujúce akkadský epos „Gilgameš“, ktorý neskôr vyšiel ako samostatné vydanie; práca na cykle ilustrácií pre 38 kapitol „Starého zákona“(1975); ilustrácie pre knihy, napríklad pre knihu pre deti „Hrozný folklór sovietskych detí“od Andreja Usacheva a Eduarda Uspenského a oveľa viac.
Vlastným kreatívnym nálezom Nikolaja Uvarova bola technika maľby olejom na brúsny papier. Jedným z najslávnejších z týchto obrazov je „Púpava“.
Ďalšou experimentálnou a inovatívnou technikou umelca boli akvarely s čerstvo uvarenou čiernou kávou: v posledných rokoch jeho života Uvarov každé ráno nezačínal raňajkami, ale napísaním troch takýchto akvarelov.
Námety a inšpiráciu pre svoju tvorbu čerpal Uvarov nielen z prírody a okolitého života, ale aj z literatúry - napríklad z diel Rabelaisa, Raya Bradburyho a ďalších spisovateľov.
Osobný život
V roku 1992, vo veku 51 rokov, sa Nikolaj Uvarov oženil. Jeho manželka sa volá Anna, vyštudovala choreografickú školu v Rige a potom divadelnú kritiku na GITIS pomenovanú po Lunacharskom. A v roku 1995 sa 54-ročnému umelcovi narodil syn. Chlapec dostal meno Alexander.
Za posledných desať rokov svojho života trpel Nikolaj Nikolajevič vaskulárnym ochorením nôh. Choroba sa časom natoľko zhoršila, že nemohol ani vyjsť z domu. Umelcovi študenti a priatelia sa stali pravidelnými hosťami v jeho dome. 20. januára 2019 zomrel Nikolaj Uvarov. Pochovaný v Rige.
