Gustav Klimt je slávny rakúsky umelec, skutočný predstaviteľ secesnej éry. Jeho diela sú plné sofistikovanej symboliky a dekoratívnych efektov. Hlavným cieľom jeho práce je vytvorenie zvláštneho sveta žijúceho podľa zákonov krásy.
Gustav Klimt začal svoju tvorivú činnosť ako dekoratér a nie nadarmo sa v jeho záujmovej sfére okrem rôznych druhov malieb na stojane nachádzala aj starožitná keramika, mozaiky a fresky. Vášeň pre úžitkové umenie a mozaiky prispeli k formovaniu originálneho štýlu Klimtových obrazov, vďaka čomu ich nemožno zamieňať s dielami iných umelcov.
Štylistické črty Klimtových diel
Väčšina Klimtových pláten je dekoratívne štylizovaná, ich pozadie a bohaté oblečenie postáv sú vyplnené rozmarnou ornamentikou. Spravidla v dielach umelca nie je zmysel pre hĺbku priestoru. Jeho obľúbenou technikou je objemové modelovanie tiel na plochom ornamentálnom pozadí.
Klimtove obrazy sú presiaknuté hlbokou erotikou, ich hlavnou postavou je vo väčšine prípadov krásna a zvodná žena. Aj keď je vedľa nej muž, jeho tvár je často skrytá alebo zrezaná.
Originálnosť Klimtovej tvorby sa najživšie prejavila v dielach takzvaného „zlatého obdobia“, ktoré dostalo svoje meno vďaka aktívnemu zavedeniu pozlátenia do farebnej schémy, a pretože tentoraz išlo o najvyšší rozkvet umelcovej tvorby.
Najznámejšie diela umelca
Najznámejším Klimtovým dielom bol obraz „The Kiss“vyrobený v štýle byzantských mozaík. V ňom ukázal postavy muža a ženy spojené v objatí zahalené do zlatých šiat. Vďaka hojnosti zlatej farby akoby postavy milencov vyžarovali žiarivosť. Samotný umelec a jeho milovaná Emilia Flege slúžili ako predlohy pre obraz.
Obrazy femme fatale tradičné pre Klimta možno vidieť v dielach o biblických témach. Jednou z nich je „Judith“, kde umelec stvárnil nie ušľachtilého a cudného záchrancu svojho ľudu, ale zákernú pokušiteľku, ktorá si pomocou svojich šarmov podmanila človeka a sťala mu hlavu. Juditine rúcha, bohato zdobené vynikajúcimi ozdobnými vzormi, splývali s ornamentom nástenných malieb.
Hojnosť výzdoby je charakteristická aj pre maľbu „Salome“. Na obraz krásnej židovskej princeznej sa umelcovi podarilo stelesniť očarujúcu energiu zla. Ako dravý vták, ktorý sa drží svojej koristi, drží Salome v rukách useknutú hlavu Jána Krstiteľa. Tvár vyjadrujúca pochmúrny hnev, ostré prerušované línie kresby, dekoratívna sofistikovanosť odevu - to všetko odpudzuje dušu, ale priťahuje oko.
Klimtova tvorba je plne odrazom secesného štýlu. Je plná symboliky a zložitých alegorických obrazov, neobvyklých dekoratívnych efektov a neustálej túžby po experimentovaní. Umelec sa neúnavne usiloval potvrdiť krásu v čase, keď ju začínajúca priemyselná éra nemilosrdne ničila.
