Medzi klasikmi ruskej umeleckej školy zaujíma čestné miesto meno Konstantin Korovin. Tento muž žil dôstojným a ťažkým životom. Dnes sú jeho obrazy uložené v najlepších múzeách po celom svete.
Počiatočné podmienky
Niektorí odborníci sa domnievajú, že maľovanie je pre jedného ľahké, bez väčšieho stresu a pre iného veľmi ťažké. Má právo na život a iný názor. Celé tajomstvo sa skrýva v prirodzených schopnostiach, charakterových vlastnostiach a pracovnej schopnosti. Môžete kresliť obrázky farbami, ceruzkou alebo iným spôsobom v špeciálnej vzdelávacej inštitúcii. Nie každý však môže vidieť svet okolo seba. Prechádzajúc okolo brezového hája, jedna osoba bude obdivovať krásy krajiny, zatiaľ čo iná rýchlo vypočíta, koľko palivového dreva je možné na tomto mieste pripraviť.
Talentovaný ruský umelec Konstantin Alekseevich Korovin sa narodil 5. decembra 1861 v zámožnej obchodnej rodine. Rodičia v tom čase žili v Moskve. Starý otec Michail, starý veriaci, kupec prvého cechu, vlastnil a prevádzkoval stanice Yam. Pracovali pre ňu stovky furmanov, ktorí prevážali tovar a cestujúcich z hlavného mesta do Nižného Novgorodu a opačným smerom. Jeho syn Alexey získal vysokoškolské vzdelanie. Oženil sa s Polinou Volkovou, dievčaťom zo šľachtickej rodiny. Alexej však nezdedil obchodnú bystrosť po svojom otcovi.
Za krátky čas sa začalo s intenzívnou výstavbou železníc a furmani s trojkami a krídlami boli minulosťou. Alexey Korovin sa zaplietol do dlhov a bol vyhlásený konkurz. Dom bol predaný na dražbe s cieľom splatiť dlh a rodina sa presťahovala do dediny Mytišči neďaleko Moskvy. Konstantin vyrastal ako najmladšie dieťa v rodine a vo všetkom si vzal príklad od svojho brata Sergeja, ktorý bol o tri roky starší. Mal rád život na dedine. Matka vychovávala deti doma. Dobre maľovala vodovými farbami a vedela hrať na harfe.
Malý Kosťa mnohokrát s obdivom sledoval, ako jeho mama pripravuje farby a štetce. A potom ho prenesie na list papiera, kde sa po chvíli objaví kresba. Potom sledoval prácu svojho staršieho brata. Nastal čas a aj on mal dovolené „zafarbiť“list papiera. Budúcemu umelcovi sa postup páčil. Zároveň sa situácia v dome zhoršila. Môj otec pracoval krátky čas ako účtovník na píle. Potom po dlhotrvajúcej depresii prepadol záchvatu mŕtvice a spáchal samovraždu. Matka s dvoma deťmi v náručí zostala takmer bez obživy.
Cesta k povolaniu
V roku 1875, po svojom staršom bratovi, Konstantin nastúpil na moskovskú maliarsku školu. V prvom ročníku študoval na tvorivej dielni Alexeja Savrasova. Ctihodný umelec naučil svojich zverencov nájsť charakteristické detaily v krajine skôr, ako sa pustí do štetca. O rok neskôr bol talentovaný mentor prepustený a Korovin sa dostal pod vedením Vasilija Polenova. Je dôležité poznamenať, že v tom čase ruskí umelci zväčša uprednostňovali dej obrazu. Farebnosť, odtiene a poltóny ustupovali do pozadia.
Začínajúci maliar pod vplyvom Polenova formoval predovšetkým farebnú kompozíciu. V poslednej štvrtine 19. storočia sa vo Francúzsku zrodil nový smer umeleckej tvorby - impresionizmus. Konstantin Korovin do tej doby ešte nevedel o tomto trende. Jednoducho namaľoval „Portrét zborového dievčaťa“technikou, ktorú ho naučil jeho mentor. Znalcom sa obraz na prekvapenie a radosť mladého umelca páčil, hoci nie všetci. Korovin bol predstavený slávnemu filantropovi Savvovi Mamontovovi, ktorý považoval za potrebné postarať sa o mladý talent.
Mamontov prilákal Konštantína k práci na scénach pre jeho súkromnú operu, ktorá sa nachádzala na panstve Abramtsevo. Boli tu uvedené opery Aida a Carmen. Hra „Snehulienka“. V roku 1892 odišiel Korovin do Francúzska na náklady patróna, aby získal skúsenosti a vytvoril nové obrazy. Umelec žil takmer tri roky v Paríži a jeho okolí. Ako správu pre svojho dôverníka priniesol obrazy „Paríž. Bulvár kapucínov “,„ Po daždi “,„ Parížska kaviareň “. Po návrate do svojej rodnej krajiny pokračoval Korovin v plodnej práci svojím vlastným individuálnym spôsobom.
Na zvitkoch histórie
Na začiatku 20. storočia začal Korovin dostávať rozsiahle objednávky na dizajn komerčných podujatí. Na Všeruskom veľtrhu v Nižnom Novgorode navrhol pavilón s názvom „Ďaleký sever“. Na svetovej výstave v Paríži maliar namaľoval tri desiatky súprav pre Oddelenie remesiel ruského pavilónu. Keď sa začala prvá svetová vojna, umelec konzultoval kamuflážne otázky so špecialistami z generálneho štábu.
Po revolúcii sa umelec podieľal na práci na výchove más. Prednášal, učil študentov pravidlá kreslenia. Po nejakom čase bola rodina Korovinovcov vysťahovaná z dače. K mestskému bytu pribudli ďalší nájomníci. Tento postup sa nazýval „zhutnenie“.
Súkromný život
Umelec sa s manželkou Annou Fiedlerovou stretol v ranom mladosti. Osobný život mladých bol ťažký. Manželmi sa mohli stať až po narodení prvého dieťaťa. K veľkej zármutku rodičov dieťa čoskoro zomrelo na nákazlivú chorobu. O niekoľko rokov neskôr sa narodil druhý syn Aljoša. Tragickou nehodou, v šestnástich rokoch, spadol pod električku a zostal bez nôh.
V roku 1923 Korovin pod priťahovanou zámienkou odišiel z Moskvy do Paríža. Ale situácia v kedysi milovanom meste sa dramaticky zmenila. Kedysi slávny umelec musel robiť drobné práce. Manželka začala chorľavieť. Konstantin Alekseevich sa z celej sily pretiahol. Ale jedného dňa to moje srdce nevydržalo. Umelec zomrel v septembri 1939 na infarkt. Pochovali ho v Paríži na ruskom cintoríne Sainte-Genevieve-des-Bois.
