Iosif Raikhelgauz je sovietsky a ruský režisér, dramatik, spisovateľ, pedagóg. V roku 1989 založil v Moskve divadlo Škola moderného hrania a dodnes v ňom zastáva post umeleckého riaditeľa. Počas svojej tvorivej kariéry naštudoval viac ako 70 predstavení v Rusku a v zahraničí, nakrútil viac ako 10 televíznych filmov. Od roku 1976 vyučuje na GITIS.
Životopis a štúdie
Joseph Leonidovič Raikhelgauz sa narodil 12. júna 1947 v Odese. V rozhovore pre známy magazín režisér uviedol, že dostal meno po svojom dedovi. Počas vojnových rokov jeho matka Faina Iosifovna pracovala ako zdravotná sestra v nemocnici v Orenburgu a jeho otec Leonid Mironovich bojoval v tankových silách a dostal sa do Berlína. Joseph Reichelgauz má tiež sestru Oľgu.
V čase mieru pracovala riaditeľova matka ako sekretárka-písačka, jeho otec sa zaoberal nákladnou dopravou. Na škole, kde študoval Iosif Leonidovič, sa vyučovalo v ukrajinskom jazyku. Po absolvovaní ôsmich tried sa rozhodol pokračovať v štúdiu na škole pre pracujúcu mládež, pretože sa vyznal v exaktných vedách. Kariéru začal profesiou zvárača elektriny a plynu v motorovom sklade, kde jeho otec vybavil mladého Jozefa.
Budúceho riaditeľa však naďalej priťahovala tvorivá činnosť. Nenechal si ujsť príležitosť zúčastniť sa davovej scény vo filmovom štúdiu v Odese. A po ukončení štúdia som sa rozhodol vstúpiť do Charkovského divadelného ústavu so špecializáciou na „režiséra ukrajinskej drámy“. Joseph Raikhelgauz úspešne absolvoval vstupné testy, učitelia si všimli jeho talent. Ministerstvo kultúry Ukrajinskej SSR však výsledky skúšky zrušilo kvôli národnostnej otázke. Medzi zapísanými boli skutočne traja Rusi, traja Židia a iba jeden Ukrajinec.
Po návrate do rodnej Odesy Iosif Raikhelgauz odišiel pracovať ako herec do Odeského divadla pre mládež. O rok neskôr odišiel dobyť Moskvu, vďaka spoločným známym ho chránil spisovateľ Julius Daniel. Čoskoro ho ale zatkli za tvorivé aktivity, ktoré hanobili sovietsky systém.
Potom Joseph Raikhelgauz opäť zmenil miesto pobytu a presťahoval sa do Leningradu. V roku 1966 nastúpil na režijné oddelenie LGITMiK, ale pre nezhody s pedagógom - Zónou Borisa Vulfoviča, bol opäť vylúčený. Zamestnal sa ako divadelný pracovník v slávnom Veľkom dramatickom divadle Tovstonogov a súčasne študoval na Leningradskej štátnej univerzite na fakulte žurnalistiky. Na Leningradskej štátnej univerzite začal Joseph Raikhelgauz inscenovať predstavenia v študentskom divadle.
Tvorivá činnosť
V roku 1968 opäť odišiel do Moskvy, aby vstúpil do GITIS na kurze Anatolija Efrosa, ale vďaka tomu študoval u Andreja Aleksejeviča Popova. V roku 1972 uviedol Raichelgauz absolventské predstavenie „My Poor Marat“v Odeskom akademickom divadle.
Vo svojom štvrtom ročníku absolvoval Iosif Leonidovič stáž v Divadle sovietskej armády, kde začal hrať hru „A nepovedal jediné slovo“podľa románu G. Belleho. Všimla si ho Galina Volchek a ponúkla sa, že sa stane riaditeľkou divadla Sovremennik na plný úväzok.
Prvým projektom na novom mieste bola produkcia založená na príbehu K. Simonova „Dvadsať dní bez vojny“. Reichelgauz pozval do hlavnej úlohy Valentina Gafta. Za predstavenie „Počasie na zajtra“v roku 1973 mu bola udelená jarná cena Moskovského divadla.
V roku 1977 prešiel Popov po svojom učiteľovi na post produkčného riaditeľa v Stanislavskom divadle. Inscenoval hru „Autoportrét“, ktorá sa nepáčila orgánom. Výsledkom bolo, že Reichelgauz bol z divadla prepustený, stratil povolenie na pobyt v Moskve a nikde sa nemohol zamestnať. Začali sa zdravotné problémy, riaditeľ dostal infarkt.
Zachránilo ho pozvanie pracovať v Chabarovskom činohernom divadle. Na začiatku 80. rokov začal Iosif Raikhelgauz uvádzať predstavenia v rôznych mestách Sovietskeho zväzu - Odessa, Vladimir, Minsk, Omsk, Lipetsk.
V rokoch 1983-1985 pracoval v divadle Taganka, ale jeho hra „Scény u fontány“nikdy nevyšla kvôli odchodu Jurija Lyubimova. Potom sa Reichelgauz opäť vrátil do Sovremenniku.
27. marca 1989 predstavil verejnosti hru „Muž prišiel k žene“. V hlavných úlohách sa predstavili Albert Filozov a Lyubov Polishchuk. Touto premiérou sa otvorilo divadlo Škola súčasnej hry, v ktorom sa umeleckého šéfa ujal Joseph Reichelgauz. Za tridsaťročnú históriu divadla uviedol na jeho scéne asi 30 predstavení, niektoré z nich:
- „A čo si vo fraku?“A. P. Čechov (1992);
- „Starý muž opúšťal starú ženu“od S. Zlotnikova (1994);
- „Poznámky ruského cestovateľa“E. Grishkovets (1999);
- Boris Akunin. Čajka “(2001);
- „Russian Jam“od L. Ulitskaya (2007);
- „Medveď“D. Bykova (2011);
- The Last Aztec by V. Shenderovich (2014);
- „Hodinár“I. Zubkov (2015).
Joseph Reichelgauz uvádzal aj predstavenia v USA, Izraeli, Turecku.
Na základe mnohých svojich predstavení režisér nakrútil televízne filmy: „Echelon“, „Maľba“, „1945“, „Muž sa stal ženou“, „Z Lopatinových poznámok“, „Dva pozemky pre mužov“. V roku 1997 uviedol sériu programov „Divadelná lavica“.
Vyučovať začal v roku 1974 na GITIS, od roku 2003 tam vedie riaditeľskú dielňu. Od roku 2000 Reichelgauz prednáša na Ruskej štátnej univerzite pre humanitné vedy o histórii a teórii réžie. V roku 1994 vyučoval na univerzite v Rochesteri (USA) kurz „Čechovova dramaturgia“.
Osobný život
Joseph Raikhelgauz je ženatý s herečkou sovietskeho divadla Marinou Khazovou. Budúca manželka bola jeho študentkou. Režisér priznáva, že si ju skutočne vážil, keď ho po škandalóznom prepustení zo Stanislavského divadla hospitalizovali. Na rozdiel od mnohých sa od neho Marina neodvrátila a všemožne ho podporovala. Reichelgauz venoval svojej manželke knihu „Neverím“.
Pár má dve dospelé dcéry - Mariu a Alexandru. Najstaršia Maria pracuje ako scénografka. Za svoju prvú samostatnú tvorbu získala cenu Zlatá maska. Druhá dcéra Alexandra absolvovala filologickú fakultu Moskovskej štátnej univerzity a vykonáva administratívne funkcie na Škole dramatického umenia.
Najstaršia dcéra dala režisérovi vnučku Sonyu. Raikhelgauz v rozhovore pre novinárku pripustil, že by s ňou chcel tráviť viac času, no aj v osemdesiatke stále mizne v divadle.
Tituly a ocenenia:
- Ctený umelec Ruskej federácie (1993);
- Ľudový umelec Ruskej federácie (1999);
- Pochvala starostu Moskvy (1999, 2004);
- Rád priateľstva (2007);
- Rád cti (2014).
