Kultúrne dedičstvo obdobia staroveku zanechalo nezmazateľnú stopu v histórii, sochárstvo bolo jeho neoddeliteľnou súčasťou. Starožitné sochy a reliéfy sú obdarené jedinečnou krásou a pôvabom, každé dielo vtedajších sochárov má dnes obrovskú hodnotu. Zachované majstrovské diela sú vystavené v najslávnejších múzeách na svete; obrazy mužského tela zaujímajú medzi výtvormi starovekých autorov osobitné miesto.
Archaický
Éra staroveku je rozdelená do niekoľkých menších etáp, preto existujú zásadné rozdiely v sochárstve rôznych období. Sochy archaického obdobia boli zobrazené väčšinou mladé, plné sily a nahé. Jedna z mála dochovaných sôch pochádza zo 7. storočia pred naším letopočtom. - Cleobis a Beaton. Poloha tiel je bez dynamiky a pripomína egyptské sochy starodávnych bohov a faraónov: jedna noha je mierne predĺžená dopredu, pohľad rovný, trup zbavený reliéfu. Avšak aj v tomto období boli vo vzhľade sôch cítiť priority módnych kánonov a krása mužského tela.
Ďalšia socha archaického obdobia je vystavená v Mníchovskom múzeu - Apolón Tineus. Ukazuje rovnaké drsné, mužské črty ako predchádzajúce sochy. Charakteristickým znakom vtedajšieho umenia bol „archaický úsmev“, ktorý vyzeral dosť neprirodzene, ale bol jednou z prvých etáp vývoja starogréckeho sochárstva. Pri pohľade na tieto sochy možno s istotou povedať, že boli ocenené dlhé vlasy, nízke čelo a atletická postava. Na sochách nie sú žiadne ozdoby, klobúky a iné prvky odevu, z čoho môžeme usudzovať, že sochári chceli zdôrazniť krásu mužského nahého tela a malým detailom nepripisovali význam.
Ranné klasické obdobie
Počas raného klasického obdobia staroveku (V-VI. Storočia pred n. L.) Sa pozorujú detaily tváre, reliéf a dynamika tela a na mnohých sochách sa objavuje odev. Sochy národných gréckych hrdinov Harmodia a Aristogitona demonštrujú vôľu tvorcu ukázať ráznosť sôch: ruky sú zdvihnuté pripravené na bodnutie tyrana, militantný vzhľad, viditeľné sú napäté svaly, dobre vytiahnuté žily.
Obidve sochy sú znázornené s krátkymi účesmi, prísnymi tvárami bez tieňa úsmevu a jedna zo sôch je obdarená bradou. Tento detail naznačuje, že v sochárstve sa začali objavovať obrazy zrelších mužov.
Mužské sochy ranej klasiky často tvorili kompozície štítov chrámov a palácov. Východný a západný štít chrámu Dia v Olympii sú dobre zachované. Nádherné sochy nehybne zamrzli v pohybe, starodávnemu autorovi sa podarilo sprostredkovať plnosť, silu a energiu akcie. Socha „Discobolus“vyzerá ešte dynamickejšie, ak boli skoršie sochy zobrazené v plnom raste, potom tu môžete pozorovať zásadné odmietnutie šablóny. Zdá sa, že vrhač diskov je zamrznutý v kameni, pred vrhnutím je sklonený. Tvár je odvážna, sebavedomá a sústredená. Svaly v akcii, opuchnuté žily: za sekundu sa disk naštartuje.
Vysoká a neskorá klasika
Vrcholom sôch antickej éry bolo obdobie vysokej a neskorej klasiky. Proporcionalita, vonkajšia alebo vnútorná dynamika, plastickosť sôch bola dovedená k dokonalosti. V kópiách starodávnych diel, ktoré sa dostali do súčasnosti, sa osobitná pozornosť venuje kráse mužského tela. Abstraktní mladí muži, starogrécki hrdinovia, bohovia a mýtické humanoidné mužské bytosti zodpovedali kánonom starodávnej krásy: vyšportovanej fyzike bez prebytkov, dokonalosti svalov, vonkajšej pohody a vznešenosti obrazu.
Pohlavné orgány sôch sa zmenšili v porovnaní s dielami predchádzajúcich období. Bolo potrebné iba schematicky naznačiť pohlavie sochy, bez toho, aby sa tejto časti tela venovala osobitná pozornosť.
Medzi najznámejšie sochy vysokej klasiky patria metopy Parthenon, diela Polycleta „Dorifor“a „Diadumenos“. Neskoré klasické obdobie je dobre zastúpené v rôznych múzeách po celom svete: „Apollo Kifared“, „Apoxyomenus“, „Apollo Saurocton“, „Ares Ludovisi“, „Hermes s Dionýzom“, Eros, Herkules, satyr a mnoho ďalších.
