Kažimír Severinovič Malevič je ruský a sovietsky avantgardný umelec poľského pôvodu, pedagóg, filozof a teoretik umenia. Je považovaný za zakladateľa jednej z najväčších oblastí abstrakcionizmu - suprematizmu. Širšej verejnosti je známejší ako tvorca maľby „Čierne námestie“. Jeho tvorba je však poznačená množstvom umeleckých diel, z ktorých mnohé sú dnes v zbierkach Ruského múzea. Patrí medzi ne asi 100 obrazov a viac ako 40 grafík. Podľa odborníkov tieto exponáty najplnšie pokrývajú celé spektrum jeho tvorivej činnosti.
Ruské múzeum sa dnes stalo skutočným útočiskom väčšiny tvorivého dedičstva Kazimíra Maleviča, ktoré sa nepredalo do súkromných zbierok. Tu sa môžete oboznámiť s dielami domáceho reformátora a učiteľa, ktoré patria jednak do raného obdobia jeho tvorby, jednak do doby umeleckej činnosti zrelého a formovaného avantgardného umelca. Majstrovský štetec na nich môže byť navyše spojený iba s úsekom najslávnejšieho obrazu sveta „Čierne námestie“.
Je pozoruhodné, že podľa vôle Kažimíra Severinoviča sa kremácia jeho tela po jeho smrti v roku 1935 uskutočnila v Leningrade v suprematistickej rakve vyrobenej v tvare kríža.
Historické pozadie
Kažimír Malevič sa narodil v roku 1879 v Kyjeve. Z jeho umeleckých diel možno veľmi dobre pochopiť stav spoločnosti na začiatku minulého storočia. Podľa samotného umelca sa jeho debutové výstavy obrazov konali už v roku 1898 v Kursku. A v roku 1905 sa neúspešne pokúsil vstúpiť na moskovskú školu maliarstva, sochárstva a architektúry. V tomto čase zostala jeho manželka Kazimira Zgleitsová so svojimi deťmi, aby žili v Kursku, a hlava rodiny sa rozhodla nevrátiť ani po neúspechu na skúškach, ale skúsiť šťastie v umeleckej komúne v Lefortove.
Malevich, ktorý šesť mesiacov žil vo veľkom tíme pozostávajúcom z 300 majstrov štetca, v dome umelca Kurdyumova, sa snažil ušetriť na domácich nákladoch. Po 6 mesiacoch aj tak skromného života však minul všetky svoje úspory a bol nútený vrátiť sa do Kurska. A až v roku 1907 sa Kazimírovi podarilo presťahovať do Moskvy na trvalé bydlisko. V tomto období začal navštevovať hodiny slávneho umelca Fyodora Rerberga. A v roku 1910 mu jeho úroveň vedomostí umožnila vystavovať v galériách tvorivého združenia „Jack of Diamonds“, kde boli prezentované diela ruských avantgardných umelcov.
Suprematistické zloženie
Obraz namaľovaný na plátne v oleji s názvom „Supermatická kompozícia“bol predstavený metropolitnej verejnosti na preskúmanie v roku 1916, keď už bolo meno Malevič známe.
dobre známy v tvorivých kruhoch. Je zaujímavé, že ho v roku 2008 na aukcii Sotheby's predali dediči autora za cenu 60 miliónov amerických dolárov. Doteraz je toto plátno najdrahšie z komerčného hľadiska, tvorbou renomovaného umelca.
Do histórie tohto obrazu patrí aj taká nezabudnuteľná udalosť, akou je napríklad berlínska výstava v roku 1927, kde ju predstavil sám Malevich. Je pozoruhodné, že kvôli nemožnosti predĺženia víz sovietskou stranou umelec potom prerušil svoju tvorivú pracovnú cestu a vrátil sa do vlasti. Asi 70 obrazov muselo zostať v starostlivosti nemeckého architekta Huga Heringa.
A keďže vlastník týchto pláten už nebol prepustený do zahraničia, po čase ich zodpovedný kurátor za komerčných podmienok odovzdal amsterdamskému múzeu umenia.
Dediči Malevicha sa následne nevzdali nádeje na vrátenie týchto obrazov prostredníctvom súdneho konania. Všetky pokusy v sovietskych časoch však boli neúspešné. A až v roku 2002, počas výstavy 14 diel zo všeobecnej zbierky v USA (Guggenheimovo múzeum), americké občianstvo potomkov slávneho umelca umožnilo vrátiť niektoré z nich mimosúdne. Výsledkom bolo, že iba 5 z celkového počtu pláten bolo vrátených ich súčasným vlastníkom. Navyše ich dohoda s múzeom z Holandska znamená úplné vylúčenie ďalších nárokov na vlastníctvo celej zbierky.
Čierny štvorec
Malevičovo dielo „Čierne námestie“z roku 1915 je najslávnejším dielom na svete, ktoré vyšlo spod jeho štetca, a je súčasťou tematickej zbierky venovanej suprematizmu. Skúmaním kompozičných kombinácií svetla a geometrie rozvinul tento aspekt do triptychu, ktorého súčasťou boli aj „Čierny kríž“a „Čierny kruh“.
Vznik tohto diela bol načasovaný tak, aby sa zhodoval s výstavou futuristov „0, 10“. Obrázok bol navyše umiestnený ako ikona na dedinskej chate, v takzvanom „červenom rohu“, aby ho špeciálnym spôsobom odlíšili od celej predstavenej kompozície. Doteraz je toto Malevičovo dielo považované za najmystickejšie a najdesivejšie v celej histórii maliarstva u nás.
A celý triptych, ktorý popisuje hlavné suprematistické formy (štvorec, kríž a kruh), sa stal základným kódexom všeobecného systému suprematizmu. Z nich vychádzajú ďalšie formy tohto typu avantgardného umenia. Vedci z diel Malevicha sa pravidelne nevzdávajú svojich pokusov pochopiť prvú verziu obrázka. V tejto súvislosti bolo možné v roku 2015 na základe fluoroskopie identifikovať 2 ďalšie farebné obrázky. Na základni plátna bola teda vyobrazená cubo-futuristická kompozícia, bola na ňu použitá jednoduchá suprematistická kompozícia a navrch bol položený obraz čierneho štvorca.
Na plátne je navyše nápis „Battle of the Negroes in the Dark Cave“, skrytý pod hornou vrstvou farby. V tomto zmysle vedci nakreslia analógiu s monochromatickou maľbou od Alphonse Allaisa, maľovanou v roku 1882, a vysvetlia názov samotnej výstavy, kde bolo dielo pôvodne predstavené. Interpretujú číslo „10“ako počet účastníkov a „0“berú ako konečný výsledok všetkého, čo existuje vo filozofickom chápaní bytia.
Tri štvorce
Geometria štvorca vždy priťahovala umelca veľmi vážne. Stihol dokonca veľa experimentovať s tvarom „Čierneho štvorca“, spočiatku vytvoril trojuholník a potom ho zmenil na štvoruholník so zlomenou geometriou pravých uhlov. Odborníci to nepovažujú za nedbanlivosť autora, ale za spôsob vytvorenia ideálneho pomeru postavy, ktorý by mal stelesňovať dynamiku a mobilitu.
Okrem známeho „Čierneho námestia“Malevich napísal aj „Červené námestie“a „Biele námestie“. Prvé z týchto diel navyše predstavil na výstave avantgardných umelcov „0, 10“.
Mystický suprematizmus
Umelecké dielo „Mystický suprematizmus“vzniklo v období rokov 1920 - 1922. Má tiež iné meno - „Čierny kríž na červenom ovále“. Plátno je vyrobené na plátne olejovými farbami.
Na aukcii Sotheby's bola táto maľba ohodnotená na 37 000 dolárov. Jeho osud úplne opakuje históriu „suprematistickej stavby“. Obe plátna súčasne boli vystavené v expozícii Amsterdamského múzea umenia.
Suprematizmus. 18 stavba
Tento obrázok bol namaľovaný v roku 1915. A v roku 2015 ho za 34 miliónov amerických dolárov predali dediči Malevicha do súkromnej zbierky v Sotheby's.
Suprematistické zloženie
Obraz bol namaľovaný v rokoch 1919 až 1920. V roku 2000 bola jeho hodnota na aukcii Phillips 17 miliónov dolárov.
História tohto obrazu po roku 1935, keď nacisti, ktorí sa v Nemecku dostali k moci, nepriali umeniu abstraktného umenia, je spojená s urgentným prekročením Atlantiku. Po mnoho rokov obraz zdobil výstavu „Kubizmus a abstraktné umenie“v Newyorskom múzeu umenia. A v roku 1999 prešla na dedičov spolu s niekoľkými ďalšími grafickými dielami Maleviča.
Autoportrét umelca
Malevich v roku 1910 namaľoval na plátno svoj vlastný portrét. Celkovo má umelec počas tohto obdobia tvorivosti napísané tri autoportréty. Dve diela sú teraz vystavené v Treťjakovskej galérii a tretie sa predalo v Christie's v Londýne v roku 2004 za 162 000 libier.
Je zaujímavé, že na aukcii v Sotheby's v roku 2015 bola táto maľba slávneho umelca už ohodnotená na 9 miliónov dolárov.
Sedliacka hlava
Obraz „Hlava roľníka“(1911) je veľmi orientačný ako príklad na ustanovenie všeobecného trendu vo vývoji diela ruského umelca.
V roku 2014 sa predal v londýnskej Sotheby's. Jeho cena potom predstavovala 3,5 milióna amerických dolárov. A predtým bola história tohto plátna spojená s výstavou „Oslí chvost“(1912), galériou v Berlíne (1927), vlastníctvom Huga Heringa, jeho manželky a dcéry, ako aj s predajom do súkromnej zbierky v roku 1975.
