Populárny básnik, spisovateľ a režisér divadla a kina - Konstantin Jurijevič Bogomolov - je dnes v celom postsovietskom priestore dobre známy svojimi inovatívnymi myšlienkami v oblasti inscenovania klasických diel. Práve transformácia známych zápletiek do oblasti neobvyklého lomu s novou autorovou víziou vytvára túto geniálnu auru, keď sa divadelné predstavenia hrajú výlučne kvôli režisérovi, a nie kvôli hereckému obsadeniu.
Autorita Konstantina Bogomolova je v súčasnosti spojená výlučne s jeho experimentálnou provokáciou v oblasti divadelných projektov. Napriek tomu, že recenzie divadelnej komunity sú často negatívne a veľmi jasné, jeho profesionálna činnosť sa v žiadnom prípade nedá nazvať banálnou a predvídateľnou.
Skutočná revolúcia v domácom divadelnom umení spojená s menom Bogomolov spočíva v jeho jedinečnom prístupe ku každému z jeho predstavení. Jedná sa o zásadné zmeny v klasických dielach, keď sa v jednej inscenácii môže súčasne nachádzať niekoľko dejových línií z rôznych hier, ktoré sa stali charakteristickým znakom ruského majstra.
Životopis a kariéra Konstantina Jurijeviča Bogomolova
23. júla 1975 sa budúci odporný režisér narodil v rodine filmových kritikov a kritikov. Rodinné prostredie a genetická predispozícia prirodzene nemohli ovplyvniť životný postoj Konštantína. Preto ihneď po získaní osvedčenia o stredoškolskom vzdelaní nastúpil na filologickú fakultu Moskovskej štátnej univerzity. Niekoľko rokov po získaní prvého vysokoškolského vzdelania sa Bogomolov rozhodol vstúpiť na GITIS, kde na kurze s Andrejom Goncharovom už formoval svoj tvorivý talent v podobe, ktorú dnes vidia všetci.
Konštantínova tvorivá kariéra sa vyvinula práve z poézie. Jeho prvými lyrickými dielami boli básne publikované v roku 1990 v literárnom časopise „My“. A po tejto skúsenosti bol publikovaný v almanachu „Babylon“a v metropolitnej zbierke básnických debutov „Seventeenth Echo“.
Bogomolovovým divadelným debutom bola v roku 2002 inscenácia Prednáška o výhodách vraždy, po ktorej ho divadelná komunita okamžite uznala za nádejného a nádejného producenta. Nasledovali predstavenia na javisku Moskovského činoherného divadla pomenovaného po Gogoľovi a divadla pomenovaného po Majakovskom. A v roku 2007 sa dielo Konstantina Jurijeviča stalo známe po celej krajine, keď na javisku divadla v Malaya Bronnaya uviedlo tvorivé predstavenie Mnoho kriku pre nič, ktoré bolo ocenené prestížnou cenou Čajka.
Od tej doby si diváci priamo spájajú jeho meno s modernou interpretáciou klasiky. Medzi najsenzačnejšie projekty, ktoré pripravil majster, možno vyzdvihnúť hru „Mueller's Machine“(2016), kde sa na javisku predstavili herci s nahými telami, ako aj hru „Central Park West“(2017), v ktorej divadlá si pamätajú Alexandru Child.
A medzi jeho posledné režisérske projekty v roku 2018 patria Glory a Triumph of Time and Truth.
Osobný život režiséra
Za ramenami rodinného života kreatívnej riaditeľky divadla a kina bolo jediné rozpadnuté manželstvo s populárnou ruskou herečkou Dariou Morozovou. Rodinné vzťahy trvali od roku 2010 do roku 2016. V tomto rodinnom zväzku sa v roku 2010 narodila dcéra Anna.
