Meno talentovaného scenáristu a režiséra Luisa Buñuela je navždy vtlačené do dejín kinematografie. Vytvoril asi štyridsať diel, mnohé z obrazov so záujmom sleduje mladšia generácia divákov.
„Zabudnuté“, „Dievča“, „Krása dňa“- nie je možné pomenovať žiadny z najvýznamnejších Buñuelových filmov. Pracoval v žánri surrealizmu.
Detstvo a mladosť
Veľký filmový majster sa narodil v roku 1999 vo februári v španielskom meste Calande. Luisovi rodičia boli bohatí vlastníci pôdy. Ale synova túžba zvýšiť rodinnú dobrotu a pokračovať v dynastii nikdy nevznikla.
Pán si často pripomínal zvláštnu atmosféru svojho rodného mesta. Obyvatelia Kalandy dodržiavali starodávne tradície, ktoré prežili zo stredoveku. Povera koexistovala s religiozitou. Táto bizarná zmes zanechala stopu v budúcej Bunuelovej práci.
Po sedemnástich rokoch začal Luis študovať na madridskej univerzite. Mal veľa známych súdruhov. Obzvlášť sa nadviazali blízke priateľstvá so Salvadorom Dalim a Federicom Lorcom.
Majster nemohol zabudnúť na svoj detský sen, spojiť svoj osud s kinom. V roku 1920 Buñuel založil jeden z prvých filmových klubov v Európe.
V roku 1925 sa stal poslucháčom magister parížskej filmovej akadémie. Neskôr získal miesto asistenta u vtedy slávneho režiséra Jeana Epsteina.
Prvé skúsenosti
Louis sa po prvý raz dokázal vyhlásiť za scenáristu v roku 1928, a to svojou účasťou na vytvorení obrazu „Pád domu Usherovcov“podľa diela Edgara Poea.
Krátky film Andalúzsky les bol maestrovým debutovým dielom. Obraz bol vytvorený v roku 1929. Jeho vlastné sny a tie, ktoré povedal Dali, inšpirovali Buñuela. Iba podľa svojich slov stelesňoval to, čo videl na obrazovke.
Louis sa obával, nie bezdôvodne, že by ho jeho prvá práca šokovala. Kvôli rozmarným neskutočným snímkam. Režisér v malej kazete pôsobil aj ako herec. V prológu hral postavu muža vyzbrojeného žiletkou.
Bunuel si následne spomenul, že na premiére chytil kamene, aby odrazil rozhorčených ľudí. Nebola potrebná žiadna ochrana. Divákom sa práca majstra natoľko páčila, že na boj ani nepomysleli.
Je pravda, že neskôr boli maľby majstra často škandálne. Stalo sa tak pri filme „Zlatý vek“z roku 1930. Po pol storočia bol zakázaný prejav.
Páska zaútočila na náboženské viery. Iba o päť rokov neskôr bolo povolené uvedenie drámy z roku 1032 „Krajina bez chleba“. Riaditeľ v ňom hovoril o zložitých pracovných podmienkach roľníkov.
Podobný osud bol pripravený aj pre obrazy „Sentinel, poplach!“a „Kto ma miluje?“
Nové kolo kariéry
Buñuel trpel fašistickým režimom. Kvôli vládnym útokom sa maestro v roku 1932 presťahoval do Spojených štátov.
Tento krok bol dôvodom núteného prerušenia tvorivosti. Už pätnásť rokov sa nič nenatáčalo: práca redaktorky v Hollywoode, čiastočný úväzok v Múzeu moderného umenia.
Ale celý čas režisér sníval o návrate k svojej milovanej práci. V roku 1947 nastal zlom. Génius sa presťahoval do Mexika, kde získal občianstvo o pár rokov neskôr a znovu začal vytvárať filmové diela.
Potom nakrútil svoju prvú slávnu drámu „Zabudnuté“venovanú kriminalite mládeže. Dej sa zameriava na ťažký život tínedžerov z chudobných rodín v Mexiku. Obraz získal niekoľko prestížnych ocenení vrátane ceny BAFTA. Majster v roku 1961 predstavil divákom film „Veredineya“.
Predchádzajúca dráma „Nazarin“zobrazuje príbeh kňaza, ktorý sa vzdal svojej dôstojnosti a vydal sa na cestu. Musel zachrániť prostitútku obvinenú z vraždy kolegu v remesle.
Maľba mexicko-talianskej výroby sa stala jedným z vynikajúcich diel. Dej sa vyvíja okolo tajnej vášne muža zamilovaného do vlastnej neteri. Zasahuje do jej túžby ísť do kláštora a v dôsledku toho na dievča urobí dojem silný pocit.
Majstrovské diela majstra
V roku 1972 majster vyrobil Skromné kúzlo buržoázie. Dielo urobilo na publikum veľmi silný dojem. Surrealistický náčrt ukazuje bezcennosť života modernej strednej triedy.
Tvorca majstrovského diela sa dočkal nielen uznania od verejnosti, ale aj Oscara. Rovnaké ocenenie získala aj dráma Tristana, príbeh odvety, ktorá bola uvedená o niekoľko rokov skôr a v hlavnej úlohe s Catherine Deneuve.
Komediálna francúzsko-talianska filmová dráma „Mliečna dráha“rozpráva o tulákoch, ktorí sa počas svojich ciest stanú účastníkmi zvláštnych a niekedy fantastických udalostí.
V roku 1974 bol uvedený komediálny film Fantóm slobody. Zdá sa, že pozostáva zo samostatných epizód. Ale to je len na prvý pohľad. Postupne všetky pasáže vytvárajú jeden obrázok.
Majster si robí srandu z pokrytectva spoločnosti. Posledným Bunuelovým filmom bola dráma z roku 1977 „This Vague Object of Desires“. Rozpráva o mladej kráske, ktorá očarila staršieho muža. Rada cíti nad ním svoju moc.
Osudnú zvodkyňu, tak ako ju poňala autorka, predviedli dve herečky. Táto technika ukázala dualitu jednej osobnosti. Podľa kritikov sa posledné majstrovské dielo ukázalo byť domýšľavé a jasné.
Na fanúšikov tiež urobil dojem. Viac ako jeden film Buñuel nenakrútil pre zdravotné problémy.
Rodinný život
V roku 1934 sa maestro oženil s Jeanne Rukardovou. Novomanželia sa zoznámili osem rokov pred svadbou.
Žena dala svojmu manželovi dvoch synov, Raphaela a Juana Luisa. Obaja dostali riaditeľské vzdelanie, ale slávu svojho otca nedosiahli.
Po smrti svojho manžela vydala Jeanne svoje spomienky. V nich sa fanúšikovia mohli dozvedieť o neznámych aspektoch osobnosti vynikajúceho majstra. V každodennom živote sa ukázal ako skutočný tyran.
Manželka nemala právo na prácu: musela by komunikovať s ostatnými mužmi a žiarlivý muž to nemohol pripustiť.
Rodinný rozpočet držal iba vo vlastných rukách, neochotne sa rozišiel s peniazmi.
Louis si zachoval svoje šetrné návyky aj po dosiahnutí štatútu hviezdy. V júli 1983 zomrel veľký režisér. Oslávil už 83. narodeniny.
Bunuel zomrel na zlyhanie srdca. K útoku došlo v Mexiku. V závete požiadal majster o spopolnenie. Závet zosnulého bol vykonaný. Pohrebisko popola je stále záhadou.
