Jedinečný talent umelkyne Lyubov Popovej bol začiatkom 20. rokov úplne znehodnotený. Cena jej práce začala časom rýchlo stúpať. Zvýšil sa tiež počet publikácií o nej, výskum jej práce a analýza jej diel.
Väčšina kritikov si je istá, že výtvory Lyubov Sergeevny sú vynikajúce. Dokázala nielen vytvoriť veľa jedinečných autorských techník, ale tiež nápadne prekonala svoj čas. Umelkyňa sa stala jednou z najslávnejších predstaviteľiek ženskej avantgardy. Popova sa počas dlhého obdobia tvorivosti rozvíjala vo svojom umení a kubizme, suprematizmu a dokonca aj v cubo-futurizme.
Čas prípravy
Kazimir Malevich obdivoval jej diela a osobne pozval talentovaného umelca do Supremusu. Maliar sa dlho venoval vývoju rôznych smerov domácej grafiky, stal sa prvým vývojárom domáceho dizajnu, pracoval na kulisách, kostýmoch pre divadlo, hľadal kreatívne riešenia priestorov určených pre úlohu umeleckých predmetov.
Diela Lyubov Sergeevny sú zaradené medzi jedinečné príklady raného podzemia. Vynikajú jedinečným štýlom a inovatívnosťou. Mnoho z diel Popova je získaných zberateľmi a sú uložené v Štátnom múzeu.
Lyubov Sergeevna sa narodil v roku 1889 v moskovskej provincii. V dedine Ivanovskoye sa dievča narodilo 24. apríla. Jeho otec sa úspešne venoval textilnej výrobe, matka bola predstaviteľkou známeho šľachtického rodu.
Atmosféra domu bola priateľská a pokojná. Dospelí si všimli tvorivý talent svojej dcéry už na začiatku. Snažili sa ich rozvíjať, podieľali sa nielen na výchove dieťaťa, ale tiež pomáhali rozvíjať sa ako človek v umení. Od raného detstva mala Lyuba značné schopnosti, rozvíjala sa s radosťou.
Každý deň mala hodiny zamerané na štúdium jazykov a literatúry. Kresbu uskutočnil slávny maliar svojej doby Orlov. V roku 1902 sa rodina presťahovala do Jalty. Dievča šlo na gymnázium. Lyuba promovala zlatou medailou.
Učitelia odporúčali vyslať nadanú študentku, aby pokračovala v štúdiu v Moskve. Dievča sa prihlásilo na Alferovove pedagogické kurzy. Vďaka tomu získala Popova pedagogické vzdelanie s právom viesť ruský jazyk.
Stať sa pánom
V roku 1907 sa Popova rozhodla začať rozvíjať svoje tvorivé schopnosti. Išla do Žukovského kresliarskeho štúdia. Budúci rok bol Lyubov už študentom kurzov maľby u Žukovského a Yuona. Dievča rýchlo získalo nových priateľov v osobe Prudkovskej a Udaltskej.
Všetky z nich vytvorili veľa talentovaných diel, oslavovali ruské podzemie a prispeli k svetovému maliarstvu. Kreatívna biografia Lyubov Sergeevny začala prenájmom dielne a tvrdou prácou. Umelec študoval vlastnosti materiálov, osvojil si neznáme techniky, otestoval interakciu vosku a farieb s novými typmi povlakov.
V roku 1910 podnikol výlet do Talianska. Majster dlho pracoval na teórii maľby, študoval autorove štýly klasiky. Nasledujúcich pár rokov prešlo vo Francúzsku. Umelec sa stretol s predstaviteľmi zahraničného undergroundu Metzingerom a Le Fauconnierom. Po návrate domov vstúpila Popova do Malevičovho klubu „Supremus“.
Vytvorila pre neho logo a pomohla vypracovať chartu. Umelkyňa, inšpirovaná svojimi mentormi, preskúmala možnosti geometrického minimalizmu. Pracovala na sérii s jednou kontrastnou postavou zvýraznenou originálnymi farebnými kombináciami. Najslávnejšie diela majstra boli vyrobené technikou „výberu materiálu“.
Popova ho vyvinula na základe Tatlinovho učenia. Ponúkla nielen jedinečnú víziu výsledného farebného riešenia, ale vyvinula aj originálnu verziu farebného protireflexu. Nebolo neobvyklé, že si nápady na výpožičku požičali od Maleviča.
Popovove diela boli akousi interpretáciou jeho myšlienok. Lyubov Sergeevna často vyrábala svoje vlastné farebné schémy. Výrazným rozdielom bol postoj k farbe. Malevič pôsobil v pochmúrnej palete, Popova zbožňovala jasné farby svetlých farieb.
Zhrnutie
V polovici dvadsiatych rokov sa fotografie Popova začali často objavovať v publikáciách o novom umení. V roku 1920 bola pozvaná učiť teóriu maľby na All-Union Artistic and Technical Workshops.
Lyubov Sergeevna pracoval v divadlách v hlavnom meste. Vyzdobovala predstavenia, vytvárala ozdoby pre skupiny na cesty do zahraničia. V roku 1923 si Kandinskij všimol remeselníčku. Popovej ponúkol prácu v Inštitúte umeleckej kultúry.
Umožnila najnovšie pracovné techniky. Popova prechádzala po čerstvo nanesenej farbe železnými predmetmi, urobila reliéfy s preliačeniami, aktívne používala koláže a vtláčala ich do čerstvej farby. Použila svetlé obrázky a ďalšie neštandardné detaily. Pomocou zámerného obrazu objektov dosiahla Popova úplnú slobodu pri zdobení figúrok.
Diela boli často nasýtené neuveriteľnou atmosférou. Fotografie sa zhromažďovali takmer z ničoho, čo zarážalo presnosť obrazu. Štýl umelca je jedinečný.
Imitáciu možno vysledovať iba v časti jej výtvorov. Koncepcia majstra sa vyznačuje absenciou rámov. Lyubov Sergeevna veril, že tvorivá vízia je neobmedzený proces.
O osobnom živote umelca je málo informácií. V roku 1918 sa uskutočnilo stretnutie s historikom zaoberajúcim sa vedeckou činnosťou Borisom Nikolajevičom von Eding. Nasledujúci rok sa z dvojice oficiálne stali manželia. V rodine sa objavilo dieťa. Lyubov Sergeevna zomrel 25. mája 1924.
