Veľký nemecký umelec Albrecht Durer nezanechal ani potomkov, ani študentov. Jeho odkazom sú vynikajúce umelecké diela, inovatívne úspechy, teoretické diela. Je príkladom mimoriadnej osobnosti a pekného muža. Aj v dospelosti a choro vyzeral, ak nie dokonalý, potom stále veľmi atraktívny človek.
Rodičia Albrechta Durera
Budúci otec umelca prišiel do Nemecka z malej maďarskej dediny Eitas v roku 1455. Rozhodol sa usadiť v tom čase v pokrokovom, obchodnom a bohatom nemeckom meste - Norimbergu, ktoré bolo súčasťou Bavorska.
V roku 1467, keď mal už asi 40 rokov, sa oženil s mladou dcérou zlatníka Jerome Holpera. V tom čase mala Barbara iba 15 rokov.
Ich vynikajúci syn sa narodil v Norimbergu 21. mája 1471 a bol tretím dieťaťom v rodine. Celkovo Barbara Durer počas manželstva porodila 18 detí. Albrecht mal šťastie - bol jedným z troch chlapcov, ktorí sa dožili dospelosti. Vôbec nemal svoje vlastné deti, rovnako ako jeho dvaja bratia Endres a Hans.
Otec budúceho umelca pracoval ako klenotník. Volal sa tiež Albrecht Durer (1427–1502). Matka robila domáce práce, usilovne chodila do kostola, veľa rodila a často bola chorá. Po nejakom čase po smrti svojho otca sa Barbara Durer presťahovala k Albrechtovi mladšiemu. Pomáhala pri realizácii práce svojho syna. Zomrela v jeho dome 17. mája 1514 vo veku 63 rokov. Dürer s úctou hovoril o svojich rodičoch ako o vynikajúcich pracovníkoch a zbožných ľuďoch.
Kreatívna a životná cesta Albrechta Durera
Albrecht Durer je najväčší maliar a dokonalý rytec nielen v Nemecku, ale aj v celom západoeurópskom umení renesancie v severnej Európe. Vlastnil jedinečnú techniku gravírovania medi.
Aká bola cesta, ktorá viedla Dürera k tak vysokému uznaniu?
Otec chcel, aby jeho syn pokračoval v práci a stal sa klenotníkom. Od jedenástich rokov študoval Dürer mladší v otcovej dielni, ale chlapca lákalo maľovanie. Ako trinásťročný tínedžer vytvoril svoj prvý autoportrét pomocou striebornej ceruzky. Technika práce s takouto ceruzkou je veľmi ťažká. Čiary, ktoré nakreslil, nie je možné opraviť. Dürer bol na túto prácu hrdý a neskôr napísal: „V zrkadle som sa namaľoval v roku 1484, ešte ako dieťa. Albrecht Durer “. Navyše nápis urobil zrkadlovo.
Dürer starší sa musel podvoliť záujmom svojho syna. V pätnástich rokoch vstúpil mladý muž na základe dohody medzi jeho otcom a dedičným norimberským umelcom Mikaelom Wolgemutom do jeho dielne. Pod vedením Wolgemutha študoval maľbu aj rytie do dreva, pomáhal vytvárať vitráže a obrazy oltárov. Po ukončení štúdia sa Dürer vydal na cestu učňa, aby sa oboznámil so skúsenosťami majstrov z iných regiónov, zdokonalil svoje schopnosti a rozšíril si obzory. Cesta trvala od roku 1490 do roku 1494 - v jeho takzvaných „nádherných rokoch“formovania mladého umelca. V tomto období navštívil mestá ako Štrasburg, Colmar a Bazilej.
Hľadá svoj vlastný umelecký štýl. Od polovice 90. rokov 14. storočia označil Albrecht Durer svoje diela iniciálkami „AD“.
Techniku rytia do medi zdokonalil v Colmare u troch bratov slávneho majstra Martina Schongauera. On sám už nebol nažive. Potom sa Dürer presunul k štvrtému bratovi Schongauera v Bazileji - jednom z vtedajších centier kníhtlače.
V roku 1493 vytvoril Dürer mladší počas svojej študentskej cesty ďalší autoportrét, tentoraz namaľovaný olejom, a poslal ho do Norimbergu. Vyobrazil sa s bodliakom v ruke. Podľa jednej verzie táto rastlina symbolizovala vernosť Kristovi, podľa druhej mužskú vernosť. Možno sa týmto portrétom predstavil svojej budúcej manželke a dal jasne najavo, že z neho bude verný manžel. Niektorí historici umenia sa domnievajú, že tento portrét bol darom pre nevestu.
Autoportrét s bodliakom, 1493 Dürer má 22 rokov.
Potom sa Albrecht vrátil do Norimbergu, aby sa oženil. Otec zariadil sobáš s dcérou bohatého miestneho obchodníka. 7. júla 1494 sa konala svadba Albrechta Durera a Agnes Freyovej.
Nejaký čas po manželstve nasledoval ďalší výlet vzdialenejšou cestou. Tentokrát cez Alpy do Benátok a Padovy. Tam sa zoznamuje s prácou vynikajúcich talianskych umelcov. Vytvára kópie z rytín Andrea Mantegna a Antonio Pollaiolo. Na Albrechta robí dojem aj skutočnosť, že v Taliansku sa umelci už nepovažujú za jednoduchých remeselníkov, ale majú vyššie spoločenské postavenie.
V roku 1495 sa Durer vydáva na spiatočnú cestu. Cestou maľuje krajiny do akvarelov.
Po návrate z Talianska si môže konečne dovoliť mať vlastnú dielňu.
Nasledujúcich niekoľko rokov odrážal jeho maliarsky štýl vplyv talianskych maliarov. V roku 1504 namaľoval obraz Klaňanie sa troch kráľov. Tento obraz je dnes považovaný za jeden z najvýznamnejších obrazov od Albrechta Durera z rokov 1494 - 1505.
Od roku 1505 do polovice roku 1507 opäť navštívil Taliansko. Navštívil Bolognu, Rím a Benátky.
V roku 1509 kúpil Albrecht Durer veľký dom v Norimbergu a strávil v ňom takmer dvadsať rokov svojho života.
V júli 1520 umelec odcestoval do Holandska a vzal so sebou aj svoju manželku Agnes. Navštívi staré centrá holandskej maľby - Bruggy, Brusel, Gent. Všade robí architektonické náčrty, ale aj náčrty ľudí a zvierat. Stretáva sa s ďalšími umelcami, zoznamuje sa s najväčším vedcom Erazmom z Rotterdamu. Dürer je už dlho slávny a všade ho prijímajú s úctou a cťou.
V Aachene je svedkom korunovácie cisára Karola V. Neskôr sa s ním stretáva, aby obnovil výsady, ktoré predtým dostával od predchádzajúceho cisára Maximiliána I., ktorého rozkazy vykonával.
Počas holandskej cesty bohužiaľ Dürer ochorel na „úžasnú chorobu“, pravdepodobne maláriu. Trápia ho záchvaty a jedného dňa pošle lekárovi kresbu so svojim obrázkom, kde prstom ukáže na bolestivé miesto. Obrázok bol sprevádzaný vysvetlením.
Rytiny od Albrechta Durera
Medzi svojimi súčasníkmi si Albrecht Durer robí meno predovšetkým vytváraním rytín. Jeho virtuózne diela sa vyznačujú veľkou veľkosťou, jemnou a precíznou kresbou, uchopením postáv a zložitou kompozíciou. Dürer dokonale zvládol techniku gravírovania ako na drevo, tak aj na meď. Majster od začiatku do konca vykonáva všetky práce na vytváraní rytín sám, vč. rezby s nevídanými detailmi a jemnými líniami. Zároveň používa nástroje vyrobené podľa vlastných kresieb. Robí početné výtlačky, ktoré sú rozšírené po celej Európe. Takže sa stal vydavateľom jeho diel. Jeho výtlačky boli všeobecne známe, veľmi populárne a dobre sa predávali. Výrazne posilnila svoju prestížnu sériu rytín "Apokalypsa" publikovaných v roku 1498.
Dürerove diela sú uznávané ako „Dielne rytín“: v roku 1513 vyrezal na meď rytinu „Rytier, smrť a čert“a v roku 1514 až dve: „Svätý Jeroným v cele“a „Melanchólia“.
Azda najslávnejším obrazom nosorožca je takzvaný „Durerov nosorožec“, ktorý bol vytvorený v roku 1515. On sám nevidel toto podivné zviera pre Nemecko. Umelec si svoj vzhľad predstavoval z opisov a kresieb iných ľudí.
Čarovný štvorec Albrechta Durera
V roku 1514, ako je uvedené vyššie, vytvoril majster rytinu „Melanchólia“- jedno zo svojich najtajomnejších diel. Obrázok je vyplnený hromadou symbolických detailov, ktoré stále poskytujú priestor na interpretáciu.
V pravom hornom rohu vyrezal Dürer štvorec s číslami. Jeho zvláštnosťou je, že ak pripočítate čísla v ľubovoľnom smere, potom sa prijaté sumy budú vždy rovnať 34. Rovnaký údaj sa získa spočítaním čísel v každej zo štyroch štvrťrokov; v strednom štvoruholníku a pri sčítaní čísel z buniek v rohoch veľkého štvorca. A do dvoch centrálnych buniek v spodnom rade umelec napísal rok gravírovania - 1514.
Kresby a akvarely od Dürera
V jednom zo svojich raných krajinných akvarelov Dürer zobrazil mlyn a kresliarsku dielňu na brehu rieky Pegnitz, v ktorej sa vyrábal medený drôt. Za riekou sa nachádzajú dediny v okolí Norimbergu, v diaľke sa hory modrejú.
Jedna z najslávnejších kresieb „Mladý zajac“bola nakreslená v roku 1502. Umelec označil dátum jeho vzniku a svoje iniciály „AD“vložil priamo pod obraz zvieraťa.
V roku 1508 nakreslil svoje vlastné ruky zložené v modlitbe bielou farbou na modrom papieri. Tento obrázok je stále najčastejšie replikovaný a dokonca preložený do sochárskej verzie.
Podľa odborníkov sa dodnes zachovalo viac ako 900 kresieb od Albrechta Durera.
Tvrdšia, proporcionalita a nahota
Dürera unesie túžba nájsť ideálne proporcie ľudskej postavy. Starostlivo skúma nahé telá ľudí. V roku 1504 vytvára vynikajúcu medenú rytinu „Adam a Eva“. Na znázornenie Adama si umelec ako model predstavuje pózu a proporcie mramorovej sochy Apolla Belvedera. Táto starožitná socha bola nájdená na konci 15. storočia v Ríme. Idealizácia proporcií odlišuje Dürerovu prácu od vtedy prijatých stredovekých kánonov. V budúcnosti ešte radšej zobrazoval skutočné formy v ich rozmanitosti.
V roku 1507 napísal na rovnakú tému malebný diptych.
Stal sa prvým nemeckým umelcom, ktorý zobrazoval nahých ľudí. Na Weimarskom hrade je portrét Dürera, na ktorom sa zobrazil čo najviac otvorene a úplne nahý.
Autoportréty
Albrecht Durer maľoval autoportréty od detstva po starobu. Každý z nich má svoju vlastnú príchuť a často inováciu. Autoportrét, ktorý šokoval verejnosť súčasného umelca, bol namaľovaný v roku 1500. Na ňom sa 28-ročný Albrecht javí ako odvážny obraz, pretože sa podobá obrazu samotného Krista.
Portrét bol navyše namaľovaný na celú tvár. V tom čase sa táto pozícia využívala na písanie obrazov svätých a sekulárne portréty v severnej Európe vznikli v trojštvrťotočovom otočení modelu. Aj na tomto portréte možno vysledovať umelcove hľadanie ideálnych rozmerov.
Smrť a spomienka na Albrechta Durera
Umelec zomrel vo svojom norimberskom dome 6. apríla 1528, pričom nežil pred svojimi 57. narodeninami mesiac a pol. Jeho odchod bol obrovskou stratou nielen pre Nemecko, Albrechta Durera oplakávali všetky vtedajšie veľké mysle Európy.
Bol pochovaný na norimberskom cintoríne svätého Jána. Priateľ celého svojho života, nemecký humanista Willibald Pirkheimer pre náhrobok napísal: „Pod týmto vrchom leží to, čo bolo v Albrecht Durer smrteľné.“
Múzeum Albrecht-Dürer-Haus funguje v Dürerovom dome od roku 1828.
V jeho rodnom meste, na námestí Albrechta Durera Platza, bol postavený pamätník veľkého krajana.
Relikviár viedenskej Akadémie výtvarných umení obsahuje prameň Dürerových vlasov.
Éra Albrechta Durera
Albrecht Durer je vynikajúci nemecký umelec s mimoriadnym talentom, grafik, grafik, kreslič, kresliar, humanista, vedec a teoretik umenia. Jeho všestranné tvorivé myslenie pokrýva široké pole výskumu: študoval architektúru, matematiku, mechaniku, sochárstvo, hudbu, literatúru, študoval stavbu a stavbu obranných opevnení.
V posledných rokoch napísal tento vynikajúci tvorca viac o umení ako o tvorbe nových diel. Jeho poslednou olejomaľbou sú Štyria apoštoli (alebo Štyria svätí). Bol dokončený v roku 1526 a Dürer ho obdaroval Radou mesta Norimberg.
Vytvoril a uchoval rozsiahly literárny archív: autobiografické poznámky, listy, „Cestovateľský denník do Holandska“. Pojednania patria k myšlienkam Peru a Dürera: 1525 - „Sprievodca meraním“, 1527 - „Pokyny na posilnenie miest“, 1528 - „Štyri knihy o proporciách“.
Virtuálne múzeum Durerových výtlačkov v Puškinovom múzeu výtvarného umenia Puškin
V zbierke Puškinovho múzea. Puškin obsahuje 215 listov s výtlačkami výtlačkov od Durer. Je možné ich vidieť na špeciálne vytvorenej webovej stránke „German Engraving“.
