Eugena Delacroixa možno pokojne nazvať revolučným v maľovaní. Zničil prísne žánrové kánony klasicizmu, začal písať scény zo života a literárne zápletky s nádychom exotiky. Delacroix sa do dejín umenia zapísal ako otec romantizmu v maľbe.
Životopis: detstvo a dospievanie
Ferdinand Victor Eugene Delacroix sa narodil 26. apríla 1798 v Paríži. Objavil sa v rodine, ktorá povstala pod Napoleonom a patrila k elite. Matka pochádzala z rodiny slávnych stolárov. Jeho otec bol počas prvej Francúzskej republiky ministrom zahraničných vecí, neskôr veľvyslancom v Batavii (dnešné Holandsko) a prefektom v Marseille. Ako ministra ho nahradil bývalý biskup Charles Talleyrand, prefíkaný a vynaliezavý človek.
Umelcovi životopisci neskôr zistili, že to bol on, kto bol jeho skutočným otcom. Talleyrand často navštevoval Delacroixov dom a pozeral sa na hostiteľku. Sám Eugene však tento vzťah zatajil. Muž, ktorého považoval za otca, zomrel predčasne. Delacroix mal vtedy iba sedem rokov. Bez otca bola rodina ochudobnená a stratila svoju niekdajšiu spoločenskú pozornosť.
Eugene vyrástol z emotívneho a nervózneho chlapca. Ľudia v jeho okolí ho označili za skutočného divoška. Priateľ z detstva Alexandre Dumas neskôr pripomenul, že „vo veku troch rokov už Delacroix horel, bol tónovaný a otrávený“.
Po vstupe do plnej penzie na lýceu Ľudovíta Veľkého sa Eugene stal upokojujúcim. Potom sa začal zaujímať o literatúru, klasickú literatúru a maľbu. Za svoju vášeň pre druhé vďačí strýkovi, ktorý ho často bral do Normandie, aby maľoval z prírody.
Keď budúci umelec dovŕšil 15 rokov, zomrela mu aj matka. Eugene sa presťahoval do domu svojej staršej sestry, ktorej rodina žila skromne. V 17 rokoch zostal sám. Potom sa rozhodol stať sa umelcom a vstúpil do ateliéru slávneho milovníka klasicizmu v maľbe Pierre-Narcis Guerin. O rok neskôr sa Eugene stal študentom školy výtvarných umení, kde učil Guerin. Tam zdokonalil techniku kreslenia.
Významný príspevok k budúcej tvorbe Delacroixu priniesla komunikácia s mladým umelcom Theodorom Gericaultom a výlety do Louvru. Tam obdivoval diela Rubensa a Tiziana. Bol to však práve Gericault, kto mal veľký vplyv na jeho prácu, kto potom napísal „The Raft of Medusa“. Eugene mu zapózoval. Gericault pred očami prelomil obvyklé kánony klasicizmu. Obrázok spôsobil rozruch.
Prvé obrazy
Debutovým dielom Eugena Delacroixa bol obraz Danteho loď. Bol vymaľovaný v roku 1822 a vystavený v salóne. Kritici to vzali s nevraživosťou. „Rubensov vyhadzov“, „nakreslený opitou metlou“- to sú vlastnosti, ktoré priniesli jeho prvé dielo. Boli však aj nadšené recenzie. Okrem toho za ňu dostal dvetisíc frankov, čo boli na tú dobu slušné peniaze.
Druhým Delacroixovým obrazom bol Chiosov masaker, kde ukázal hrôzy gréckej vojny za nezávislosť. Predstavili ju dva roky po debutovej práci. Obrázok opäť vyprovokoval kritikov, ktorí ho považovali za príliš naturalistický. Potom sa meno Delacroix dostalo do povedomia širokých más.
Neskôr v Salóne vystavuje Smrť Sardanapala. Obrázok opäť rozzúril kritikov, ktorí mali pocit, že sa na nich Delacroix zámerne hneval. Pri pohľade na obrázok je cítiť, že umelec si užíva krutosť a starostlivo kreslí podrobnosti.
Každý umelec má svoj vlastný štýl maľby. Delacroixove obrazy sa vyznačujú:
- výrazné ťahy;
- optický efekt farieb;
- dôraz na dynamiku a farbu;
- naturalizmus.
Hlavné stvorenie
Francúzska revolúcia v roku 1830 bola mladou generáciou umelcov a ďalších umelcov vnímaná ako istý druh obnovy a vykročenie z priepasti tradícií, v ktorých sa v tom čase zahĺbila nielen tvorivosť, ale aj celá krajina. Táto politická udalosť inšpirovala Eugena Delacroixa k napísaniu dnes už legendárneho obrazu „Sloboda vedie ľudí“, alias „Sloboda na barikádach“. Možno možno obraz bezpečne nazvať najslávnejším dielom umelca. Jej napísanie trvalo asi tri mesiace. Ale prvýkrát to bolo vystavené iba rok po revolučných udalostiach.
Delacroix na maľbe abstraktne zobrazil koncept „slobody“. Na to použil alegóriu. Ten stelesnil sen o slobode do podoby polonahej ženy. Pôsobila ako akýsi symbol francúzskej revolúcie. Vo svojom vzhľade sú zreteľne viditeľné rysy staroveku a proporcie tváre zodpovedajú všetkým kánonom gréckeho sochárstva. Oblečenie vlajúce vo vetre dodáva plátnu dynamickú charakteristiku romantizmu. Odvážna žena s vlajkou republikánskeho Francúzska v jednej ruke a so zbraňou v druhej vedie ľudí. Hrdinka obrázka má nahé poprsie. Týmto konaním chcel Eugene ukázať, že francúzsky ľud hájil svoju slobodu holým hrudníkom, a to bola ich odvaha. Vedľa ženy je zobrazený mešťan, pracovník a mladý muž. Takto umelec ukázal počas revolúcie jednotu ľudí.
Francúzi obraz prijali s potešením. Štát ho okamžite kúpil od Delacroixu. Nasledujúce štvrťstoročie však bolo plátno skryté pred ľudskými očami. Vláda sa obávala, že tento obraz posunie obyvateľov k novej revolúcii.
Ostatné obrazy od Delacroixa
Počas svojho života umelec napísal veľa pláten, vrátane:
- Grécko na troskách Missolonghi (1826);
- Atentát na biskupa z Liege (1829);
- „Vstup križiakov do Carihradu“(1840);
- Kristus v Galilejskom mori (1854);
- „Hon na tigra“(1854) atď.
Okrem obrazov Delacroix vymaľoval steny freskami. O túto okupáciu sa začal zaujímať po návrate zo severnej Afriky. Dve desaťročia nadšene maľoval steny palácov, knižníc a ďalších vládnych budov.
Osobný život
Eugene Delacroix nebol ženatý. Od roku 1834 až do posledných dní jeho života však bola pri ňom jeho pomocníčka v domácnosti Jeanne-Marie Le Guillu. Umelec zomrel v roku 1863 vo svojom parížskom byte. Pochovaný na cintoríne Père Lachaise.
