Režisér Terrence Malick má dosť rozpoznateľný tvorivý štýl. Jeho debutom vo veľkom kine bol film Wasteland (1973), dnes považovaný za kultový film. Celkovo doteraz nakrútil už deväť filmov. A za jedného z nich (za film „Strom života“) bol ocenený „Zlatou palmou“.
Skorá biografia
Terrence Malick sa narodil v roku 1943 v americkom meste Ottawa (Illinois) v rodine Irene a Emila Malika. Starí rodičia z otcovej strany budúceho riaditeľa boli asýrski kresťania, ktorí prišli do USA z Iránu.
Je známe, že Malik navštevoval biskupskú školu sv. Štefana v texaskom Austine. A po strednej škole bol zapísaný na filozofickú fakultu Harvardovej univerzity.
Po Harvarde bol Terrence istý čas novinárom. V tejto funkcii hovoril s haitským diktátorom Françoisom Duvalierom (alias „Papa Doc“) a strávil niekoľko mesiacov v Bolívii, kde sledoval proces s francúzskym ľavicovým filozofom Régisom Debreom, ktorý bol súdený za spojenie s Che Guevarom a jeho jednotkou..
V roku 1969 sa presťahoval do Los Angeles a nastúpil na Americký filmový inštitút. V tom istom roku 1969 nakrútil Malik krátky film „Lanton Mills“.
Na začiatku sedemdesiatych rokov sa Terrence ukázal v Hollywoode predovšetkým ako scenárista. Existujú najmä dôkazy, že sa podieľal na skorej verzii scenára policajného akčného filmu Don Siegel „Špinavý Harry“(hoci v titulkoch to nebolo uvedené).
A v roku 1972 sa na veľkých obrazovkách objavil film Pocket Money od Stuarta Rosenberga a Malik pracoval aj na jeho scenári. Film však nakoniec získal nie príliš dobrú pokladňu a recenzie.
Od pustiny po tenkú červenú čiaru
V lete 1972 Malik začal nakrúcať svoj prvý celovečerný film Wasteland. Jeho základom bol skutočný príbeh zločinca Charlesa Starkweathera a jeho milovanej Caryl Fugate.
Hlavnými postavami tohto filmu sú mladí Keith a Holly (hrajú Martin Sheen a Sissy Spacek). Žijú v americkej divočine a myslia si, že sa majú radi. Otec Holly nie je spokojný s tým, že jeho dcéra je za Keithom, a zakazuje im stretávať sa. To všetko nakoniec vedie k tragédii - Keith zabije otca svojej milovanej. A potom pár začne utekať cez nekonečné americké pustiny … Obrázok sa prvýkrát ukázal v roku 1973 na newyorskom filmovom festivale, po ktorom okamžite začali hovoriť o ctižiadostivom režisérovi.
Malíkov ďalší film sa však objavil až o päť rokov neskôr. Volal sa „Dni úrody“. Tento film sa vyznačuje veľmi krásnou vizuálnou súčasťou. Mnohí dokonca poukazovali na to, že „obraz“tu do istej miery potláča dej. Za tento film získal Malik cenu filmového festivalu v Cannes za najlepšiu réžiu. A vôbec to nebola triviálna udalosť, pretože naposledy pred Malikom dostal takúto cenu pred viac ako 20 rokmi filmár z USA.
Po tomto obrovskom úspechu dostal Malik ponuku 1 000 000 dolárov na to, aby nasmeroval svoj ďalší film na film Paramount Pictures. Malik sa už začal pripravovať na natáčanie, ale v určitom okamihu zrazu všetko vysadil a odišiel do Európy, do Paríža. Tu začal viesť život samotára, radšej nekomunikoval s novinármi.
Ďalší režisérsky film Tenká červená čiara vyšiel až v roku 1998 (teda dvadsať rokov po Dni žatvy). Film je natočený podľa rovnomenného románu spisovateľa Jamesa Jonesa na tému druhej svetovej vojny. Jednou z jasných výhod tohto veľkého filmu (mimochodom, trvá celých 170 minút) je dobré obsadenie. Hrali tu najmä George Clooney, Adrian Brody a Sean Penn. Nakrúcanie tenkej červenej čiary sa odohrávalo väčšinou v austrálskych lesoch a na Šalamúnových ostrovoch.
Film získal pozitívnu tlač od kritikov a bol nominovaný na sedem Oscarov. Samotný Malik bol navyše osobne dvakrát nominovaný - ako režisér a scenárista. Nakoniec ale nedostal ani jednu figúrku. Ale za túto kazetu mu bolo udelené hlavné ocenenie Berlínskeho filmového festivalu - „Zlatý medveď“.
Terrence Malick v 21. storočí
V roku 2005 bol uvedený Malikov štvrtý film Nový svet. Tento obrázok vnáša divákov do 17. storočia a rozpráva o prvom osídlení Britov v Severnej Amerike, ako aj o stretnutí s domorodými obyvateľmi týchto miest - Indiánmi.
Film sa vyznačuje pohodovým rozprávaním a tiež veľkým počtom malebných záberov. Tento film režíroval Emmanuel Lubezki. A následne pracoval s Malikom na niekoľkých ďalších obrazoch.
Ďalším režisérovým projektom je film Strom života. Toto je rodinná dráma a abstraktné filozofické podobenstvo súčasne. Hlavný hrdina si tu pripomína svoje dávne detstvo. A prostredníctvom týchto spomienok sa jasne ukazuje, ako malé dieťa, ku ktorému je svet okolo neho milý a krásny, po prvýkrát čelí takým veciam ako utrpenie a smrť … Dráma mala premiéru na filmovom festivale v Cannes 2011, kde prijal Zlatú palmu. Strom života bol navyše nominovaný na Oscara v troch nomináciách - najlepšia kamera, najlepšia réžia a najlepší film.
Potom Malik začal oveľa častejšie vydávať svoje obrazy. V roku 2012 bol uvedený film „To a Miracle“. Dej je jednoduchý: Neil (Ben Affleck) a Marina (Olga Kurylenko) sú manželia, ale ich vzťah je v kríze. A tak majú obaja po boku romániky. A pri svojich pokusoch o znovuzískanie bývalej lásky sa obracajú s prosbou o pomoc na kňaza … Všeobecne môžeme povedať, že ide o ďalšie Malikovo veľmi poetické, takmer bezduché dielo. A mimochodom, nie všetci kritici na ňu reagovali priaznivo. Mnohí obviňovali pásku z jej domýšľavosti a pátosu, hovorili o druhoradosti a banalite niektorých momentov. Na druhej strane sa našli aj takí, ktorí považovali toto vytvorenie Malika za veľmi hlboké a majstrovské.
V roku 2015 bol verejnosti predstavený Malikov nový film Rytier pohárov. Hlavnou postavou je tu istý úspešný scenárista (hrá ho Christian Bale), ktorý sa napriek svojim úspechom cíti nadbytočne a snaží sa nájsť si svoje miesto vo svete.
O rok neskôr, v roku 2016, mal Malikov dokumentárny film „Time Travel“premiéru na filmovom festivale v Benátkach. V ňom sa divákom predstaví farebná história vesmíru - od jeho vzniku až po zničenie. Stojí za zmienku, že tento film existuje v dvoch verziách. 40-minútová verzia bola vytvorená špeciálne pre kiná IMAX a mala názov „Voyage of Time: The IMAX Experience“. Vyrábala sa tiež verzia pre konvenčné kiná. Bolo to 90 minút a malo oficiálny názov Voyage of Time: Life’s Journey. Je potrebné dodať, že dlhá verzia bola kritikmi a divákmi všeobecne prijatá menej priaznivo ako krátka verzia.
V roku 2017 Malik opäť potešil fanúšikov svojej práce - na obrazovky sa dostala jeho melodráma „Song by Song“. Podal príbeh niekoľkých mladých ľudí usilujúcich sa o hudobnú slávu a zamotaného vzťahu, ktorý medzi nimi vznikol. V tomto filme účinkovali takí slávni filmoví herci ako Christian Bale, Natalie Portman a Ryan Gosling.
A nakoniec sa v máji 2019 uskutočnila premiéra Malikovho deviateho celovečerného filmu, historickej drámy Tajný život. Táto dráma je založená na biografii Rakúšana Franza Jägerstättera. Preslávil sa tým, že počas druhej svetovej vojny svedomite a verejne odmietal vojenskú službu vo Wehrmachte. Vďaka tomu bol v roku 1943 popravený. A neskôr bol vyhlásený za mučeníka a vyhlásený za svätého. Na filmovom festivale v Cannes 2019 bol tento film považovaný za uchádzača o Zlatú palmu. Nakoniec však toto ocenenie získal juhokórejský film „Paraziti“(réžia Pong Chung Ho).
Osobný život
Malik nereklamuje svoj súkromný život a pravidelne odmieta žiadosti o rozhovor. Ale zároveň široká verejnosť stále niečo vie.
V rokoch 1970 až 1976 bol Terrence Malick ženatý s Jill Jakesovou.
V roku 1980 sa v Paríži stretol s Michelle Marie Morette a o päť rokov neskôr sa s ňou oženil. Toto manželstvo trvalo do roku 1996 (a rozvod inicioval Malik).
V roku 1998 filmár opäť zviazal uzol - jeho manželkou bola tentoraz Alexandra Wallace, ktorú Terrence poznal už od školských rokov. Tento vzťah trvá dodnes.
A Malikovým miestnym bydliskom je v súčasnosti texaské mesto Austin, kde v skutočnosti strávil filmár svoje detstvo.
