Igor Minaev začal pracovať ako režisér vo filmovom štúdiu v Odese. Uprostred perestrojky sa majster kina presťahoval do Francúzska, ale naďalej natáčal hrané filmy a dokumenty, ktoré zaujímali jeho bývalých spoluobčanov. Režisérova práca je mnohostranná a kritici ju preto nie vždy jednomyseľne hodnotia.
Z biografie Igora Evgenievicha Minaeva
Budúci ukrajinský a francúzsky režisér sa narodil v Charkove 15. januára 1954. Minajev získal dobré profesionálne vzdelanie. V roku 1977 Igor Evgenievich absolvoval Kyjevský inštitút divadelného umenia, kurz réžie na Fakulte kinematografie (workshop V. Nebera).
Kariéru začal po strednej škole v slávnom Odeskom filmovom štúdiu. Vedeniu sa nepáčila jeho prvá režisérska práca. Niekoľko rokov nesmel režisér pracovať na svojich filmoch.
V roku 1985 nakrútil Minaev krátky film „Telefón“na motív jednej z básní Korneyho Čukovského. Rolu Korneyho Ivanoviča vo filme stvárnil Lembit Ulfsak. Minaevova práca bola vysoko cenená: v roku 1987 získal cenu detskej poroty Moskovského filmového festivalu.
Koncom 80. rokov Igor Evgenievich odfotil umelecké obrázky „Prvé poschodie“a „Studený pochod“. Autor v týchto dielach reflektoval procesy perestrojky v krajine. Oba filmy boli vybrané na premietanie na filmovom festivale v Cannes v rokoch 1988 a 1990. Sám režisér pripomína obdobie chaosu a úplnej tvorivej slobody. Tvorcovia mohli robiť všetko, čo chceli, na tvorbu obrazov nepotrebovali príliš veľa peňazí.
V roku 2013 sa v Oděse konal filmový festival, kde bol rovnaký film „Prvé poschodie“uvedený v retrospektívnej projekcii na tému „Stratený svet“. Diváci videli najlepšie filmy, ktoré vytvorili ukrajinskí majstri na konci sovietskej éry. Niektoré z týchto filmov predtým neboli uvedené, pretože došlo k zničeniu filmovej distribúcie v krajine.
Pri hodnotení práce ukrajinského režiséra filmový kritik L. Goseiko poznamenal, že režiséri, ktorých diela sa na festivale predstavili, patria k „pretaktovanému obrodeniu“: takmer nikto z týchto majstrov nedokázal nájsť uplatnenie pre svoj talent vo svojej domovine.
Zahraničná kariéra Igora Minaeva
Tak sa to stalo aj s Minajevom. V roku 1988 sa presťahoval do Francúzska a usadil sa v Paríži. Tu istý čas učil na jednej z filmových škôl, uvádzal predstavenia. Jedným z jeho diel z tohto obdobia je „Príbeh vojaka“na hudbu Stravinského a „Florentské noci“podľa autobiografickej prózy Maríny Cvetajevovej.
Minaev mal šťastie: podarilo sa mu využiť podporu francúzskej nadácie, ktorá mala záujem o spoluprácu s kameramanmi z krajín východnej a strednej Európy. Mnoho režisérov vďaka podpore nadácie dokázalo nakrútiť svoje filmy. Medzi týmito pánmi boli Pavel Lungin, Vitaly Kanevsky a Igor Minaev.
Na začiatku 90. rokov Minaev vytvoril a úspešne zrealizoval obrazovkovú verziu príbehu E. Zamyatina „Povodeň“. Vo filme si zahrala Isabelle Huppert.
O niekoľko rokov neskôr Igor Evgenievich vytvára obraz „Moonlit Glades“. Toto je dramatický príbeh o bratovi a sestre, ktorí sa stretnú po rokoch odlúčenia. Za toto dielo dostal Minaev cenu na festivale Kinoshock.
V roku 2006 vyšiel Minaevov film Ďaleko od Sunset Boulevard. Kritické odpovede boli zmiešané. Niektorí verili, že príbeh autorky filmu o režisérovi s neštandardnou sexuálnou orientáciou, ktorý nakrútil muzikál v Stalinových časoch, bol vo filme uvedený s neoprávnenými zjednodušeniami, bez zohľadnenia skutočnej drámy tej doby a rozpory obsiahnuté v tom čase. Ruská tlač prijala film bývalého sovietskeho občana Minaeva s rezervou s iróniou a dokonca s výsmechom. Ale na festivale ruskej kinematografie vo francúzskom Honfleur získal film dve ceny naraz.
Medzi ďalšie filmové diela patriace Minaevovi patria: „Podzemný chrám komunizmu“(1991), „Zima“(2010), „Modré šaty“(2016). Pre niekoľko svojich filmov napísal Minaev sám scenáre.
Minajev mal možnosť pôsobiť ako kritik. V roku 2010 bol režisér pozvaný do poroty Medzinárodného filmového festivalu v Montreale.
Igor Minaev ako dokumentarista
V marci 2018 predstavili Igor Minaev a Yuri Leuta verejnosti dokumentárny film „Kakofónia Donbassu“.
Igor Evgenievich v rozhovore poznamenal, že považuje sovietsku minulosť za dôvod udalostí, ktoré sa v súčasnosti odohrávajú na juhovýchode rodnej Ukrajiny. Východiskovým bodom pre dokument bol film Symfónia Donbass (1931), ktorý bol preniknutý skrz na skrz sovietske mýty o robotníkovi a baníkovi.
„Kakofóniu z Donbasu“možno nazvať filmom o dopade propagandy na spoločnosť. Pri práci na filme sa jeho autori opierali o týždenníky a prácu ich predchodcov. Práce v archívoch a hľadanie hrdinov dokumentu uskutočnila Yu. Leuta.
Režiséri sa snažili priblížiť skutočné príbehy ľudí, ktorí sú pod vplyvom propagandy, ďaleko od sovietskej „mytológie“. Podľa Minajeva film vyzerá ako skutočná dráma, ktorá diváka trhá. Aj keď veľa záberov vyzerá celkom pokojne a nenútene.
Ako režisér pôsobiaci na Západe chce Minaev, aby jeho kinematografické dielo bolo zrozumiteľné nielen pre obyvateľov postsovietskeho priestoru, ale aj pre tých, ktorí o živote na Ukrajine takmer nič nevedia. Verí, že sa mu v tomto filme podarilo vyzdvihnúť kontroverzný a rozporuplný výraz, ktorý znie pre západné ucho nezvyčajne - „Donbass“.
